1880.- Cabalgando - Lole y Manuel

 

Cabalgando, Lole y Manuel

     En 1980 el dúo Lole y Manuel había publicado Al alba con alegría, y ya por entonces habían consolidado su espacio propio dentro del flamenco contemporáneo. Desde mediados de los setenta, el dúo sevillano había abierto una senda inédita: un flamenco íntimo, poético y espiritual, alejado de los códigos más rígidos del género pero profundamente respetuoso con su esencia. Tras tres discos que marcaron un antes y un después (El origen de una leyenda (1975), Pasaje del agua (1976) y Lole y Manuel (1977)), su cuarto álbum llegó en un momento de efervescencia creativa en la música española, cuando la transición cultural impulsaba nuevas mezclas, nuevas libertades y nuevas formas de mirar la tradición. En ese contexto, Al alba con alegría supuso un paso adelante en la búsqueda sonora del dúo. La colaboración con Imán, Califato Independiente, una de las bandas más representativas del rock andaluz, aportó una dimensión instrumental más amplia, sin que ello implicara renunciar al carácter íntimo que definía su música. La producción del disco se movió en un equilibrio delicado pues abrió el flamenco a paisajes sonoros más expansivos, pero sin perder la respiración lenta, la luz tenue y la espiritualidad que siempre habían acompañado a Lole y Manuel. La grabación se convirtió en un ejercicio de sutileza.

En este marco aparece Cabalgando, una de las que mejor encarna la estética madura del dúo. La canción establece un ritmo suave y constante simula el trote de un caballo, una imagen que la música sugiere incluso antes de que la letra la confirme. La guitarra de Manuel Molina, fiel a su estilo depurado, construye una base sonora basada en acordes abiertos y arpegios que parecen avanzar y detenerse con la naturalidad de un pensamiento que se despliega, y su manera de tocar, siempre atenta al silencio, convierte cada pausa en un elemento expresivo. Sobre esa base, la voz de Lole Montoya emerge con una mezcla de dulzura, claridad y determinación. Su interpretación dota a la canción de un carácter contemplativo, casi ritual, que transforma el acto de “cabalgar” en una metáfora de búsqueda interior, con imágenes de naturaleza, caminos que se abren, luz que guía y símbolos que sugieren más de lo que explican. Lole y Manuel nunca escribieron desde la literalidad; su flamenco era un espacio de ensoñación, y Cabalgando es un ejemplo perfecto de esa mirada que convierte lo cotidiano en trascendencia.

La canción tiene un equilibrio perfecto entre sencillez y profundidad. No hay ornamentos innecesarios, puues cada elemento está colocado con intención. La guitarra guía el movimiento, la voz ilumina el paisaje emocional y los pequeños detalles instrumentales añaden un leve halo progresivo que amplía el horizonte sin romper la intimidad del tema. Y todo nos da como resultado una pieza que avanza sin prisa, como un viaje interior que se despliega a su propio ritmo.

1476.- Tu Mirá - Lole y Manuel

Tu Mirá, Lole y Manuel

Lole y Manuel fue un dúo de flamenco formado en 1972 por los músicos andaluces Dolores Montoya Rodríguez y Manuel Molina Jiménez. A mediados de los años setenta se convirtieron en uno de los principales renovadores del flamenco, en un momento de efervescencia contracultural en Andalucía y de surgimiento del rock andaluz.​ Por su incorporación al género de influencias diversas de otros géneros del momento, son considerados uno de los iniciadores del nuevo flamenco.

Su carrera se inició, tras su breve pero marcado paso por el grupo Triana, con la publicación de Nuevo Día (1975), editado sin promoción y eventualmente convertido en un éxito de crítica y comercial.​ El disco definió gran parte de su sonido posterior, con un cante crudo, letras poéticas de Juan Manuel Flores y producciones de Ricardo Pachón, así como el uso de instrumentos que nunca antes habían sido utilizados en el género, como el mellotron. ​Esta obra influyó en obras posteriores del nuevo flamenco como Veneno (1977) de Kiko Veneno o La leyenda del tiempo (1978) de Camarón de la Isla, ambos producidos también por Pachón. La música de Lole y Manuel no fue flamenco convencional y clásico, se trataba de un flamenco vanguardista, con ritmica diferente y con una grandes letras poéticas repletas de sensibilidad. A las letras había que anyadir la voz dulce agitanada y serena de Lole que siempre estaba arropada por la guitarra de Manuel. Llevaron el flamenco a un nivel más personal, imprimieron su propio estilo y como muy bien decía Manuel: "Yo no toco la guitarra como mi padre ni Lole canta como su madre. Ellos no oyeron a Joplin ni a Hendrix".

En 1976 Lole Y Manuel publican Pasaje del Agua, disco con el que continúan esa senda de experimentación, introduciendo además elementos árabes.​ Incluído en este álbum se encuentra el tema Tu Mirá, una obra maestra del flamenco que explora el dolor y la intensidad del amor no correspondido. Para el recuerdo queda ya la frase "Y tu mirá se me clava en los ojos como una espá" una maravillosa metáfora que compara la mirada de la persona amada con una espada que hiere profundamente y que nos produce un sentimiento de sufrimiento y desesperación, mostrando cómo el amor puede ser tanto una fuente de alegría como de dolor. La letra también utiliza imágenes poéticas y naturales para profundizar en estos sentimientos, nos habla de fragilidad, de la belleza del amor, de la mariposa como símbolo de transformación y delicadeza o de la alondra como símbolo de la búsqueda de lo inalcanzable. Con esta canción Lole y Manuel nos recordaban que el amor tiene dos caras, una parte donde todo es maravilloso y otra parte donde todo se torna en tristeza y agonía.

1330.- Nuevo Dia - Lole y Manuel

Lole y Manuel fueron unos artistas fundamentales que dieron un vuelco al flamenco tradicional aportando frescura y nuevos aires a uno de los géneros más genuinos del mundo entero. La particular voz de Lole Montoya y el duende de Manuel Molina fueron capaces de romper esquemas ancestrales sin perder por ello el respeto que la tradición merece. Las letras del poeta José Manuel Flores engalanaban de pura sensibilidad los paisajes sonoros que Molina recreaba enarbolando su guitarra al viento. El resto del mérito hay que atribuírselo al bueno de Ricardo Pachón, otro loco visionario anticipado a su tiempo que les produjo sus tres primeros discos. Lole y Manuel, dúo flamenco formado por: Dolores Montoya Rodríguez, Lole, cantaora y nacida en Sevilla (1954), junto con Manuel Molina Jiménez, nacido en Ceuta (1948), guitarrista, compositor y cantaor. Pareja artística por raíces y formación, no en vano, Lole es hija de la temperamental cantaora y bailaora Antonia Rodríguez Moreno, "La Negra" y del bailaor Juan Montoya, mientras que Manuel es hijo de Manuel Molina Acosta, conocido como "El Encajero". Criados entre cante y genio de casta gitana, desde pequeños y antes de conocerse han estado en contacto con el mundo del espectáculo. Ella, bailaora en los tablaos de su Sevilla natal; sin embargo, él, más precoz y curtido en otros lares fue acompañante con 12 años de Chiquetete y Manolo Domínguez "El Rubio" en el trío de Los Gitanillos del Tardón, o guitarrista tras la mili del grupo de rock andaluz Smash. Estupendos aperitivos en ambos casos de lo que sus portentosas personalidades fusionadas llegarían a producir.

1972 es la fecha clave de su nacimiento artístico y sentimental, y 1975 el momento fijado para la publicación de su debut. Nuevo Día representó una revolución y un disco a contracorriente de su tiempo, el ejemplo de un nuevo flamenco joven. Sus letras no entraban en el contexto de la transición, nada de política o cantos a la libertad, sino más bien un discurso hippie plagado de amor o paz, nutrido de la deliciosa pluma del poeta José Manuel Flores y opuesto a lo habitual. La canción que da titulo al disco es una joya, Nuevo dia tiene un espectacular inicio que no deja lugar a la indiferencia: un tímido chelo primero y después toda una troupe de violines que arrastran consigo el alba acompañan la voz orgullosa de Lole Montoya mientras desgrana sílaba a sílaba unos versos inolvidables: “El sol joven y fuerte / ha vencido a la luna / que se aleja impotente / del campo de batalla” (…) Y ahí encaja la renovación lírica de las letras de Juan Manuel Flores, llenas de bellos motivos campestres que conectan con el espíritu del hippismo que impregnaba la escena internacional (…) “Lole y Manuel han hecho una música que todavía no se ha entendido”, dice la Lole de ahora. De ahí en adelante, seis discos defensores a ultranza de su estilo personal han completado una carrera que en 1995, con la realización del disco Una Voz y una Guitarra, selló su punto final. Pareja de revolucionarios y eternos horizontes, son cátedra viva de un flamenco que les debe privilegios y desmedido reconocimiento, a una labor insondable que en gran medida es culpable de su actual evolución.