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jueves, 11 de junio de 2026

1988.- I missed Again - Phil Collins


Para Phil Collins, 1981 fue el año que lo cambió todo. Hasta ese momento, era conocido principalmente como el virtuoso baterista y carismático vocalista de la banda de rock progresivo Genesis. Sin embargo, una crisis personal y una explosión de creatividad lo empujaron a dar un salto al vacío que redefiniría su carrera y el sonido de la década. El motor de este cambio fue el doloroso divorcio de su primera esposa, solo en su casa, rodeado de cajas de ritmos y sintetizadores, Collins comenzó a componer canciones intensamente confesionales a modo de terapia. El resultado fue su álbum debut como solista, Face Value, lanzado en febrero de 1981. Lo increíble de este año es que Collins nunca dejó Genesis. Mientras su carrera solista despegaba, la banda lanzó el exitoso álbum Abacab en septiembre, demostrando que Phil podía dominar las listas de éxitos por partida doble. En apenas doce meses, Phil Collins pasó de ser el líder de un grupo de rock respetado a convertirse en una superestrella pop global por derecho propio, demostrando que el desamor se podía transformar en oro musical. Lanzado en febrero de 1981, Face Value no solo fue el debut solista de Phil Collins, sino el exorcismo musical de su doloroso divorcio, el álbum es un viaje crudo y experimental que transita entre el desamor más profundo y la catarsis rítmica, alejándose del rock progresivo de Genesis para abrazar el pop, el R&B y el funk.  Su espina dorsal es la icónica "In the Air Tonight", un tema minimalista construido sobre una caja de ritmos Roland que estalla en el quiebre de batería más famoso de la historia. Fue aquí donde se perfeccionó el gated reverb, ese sonido de batería potente y cortado en seco que definió la estética sonora de toda la década de 1980.  A pesar de su atmósfera oscura en baladas como "You Know What I Mean", el disco sorprende por su versatilidad. Con su icónica portada en primer plano, Face Value demostró que la vulnerabilidad extrema podía transformarse en un éxito comercial masivo.

Lanzado como el segundo sencillo del disco, "I Missed Again" es una pieza clave para entender el equilibrio perfecto que Phil Collins logró en su debut solista, el álbum está profundamente marcado por la oscuridad de su divorcio, pero esta canción demuestra su asombrosa capacidad para disfrazar la frustración y el rechazo amoroso bajo el empaque de un tema sumamente bailable, alegre y lleno de groove. La maqueta original de la canción se titulaba tentativamente "I Miss You, Babe" y nació en el piano de la sala de Collins. Desde un inicio, el tema canalizaba su devoción por el R&B de la Motown y el soul americano. Para llevar esa visión al siguiente nivel, Collins reclutó a los Phenix Horns, la mítica sección de vientos de la banda Earth, Wind & Fire, el resultado fue una inyección de energía explosiva: los metales afilados y precisos se entrelazan con una línea de bajo frenética y, por supuesto, la batería contundente e impecable del propio Collins. Líricamente, la canción aborda el sentimiento de humillación y el cansancio de "volver a fallar" en el amor, la letra retrata a alguien que intenta impresionar a una mujer, solo para terminar en el mismo lugar de siempre: solo y frustrado. Sin embargo, en lugar de hundirse en la autocompasión que inunda otras baladas del disco, Collins elige reírse un poco de su propia desgracia. Ese toque de ironía quedó perfectamente plasmado en su icónico video musical, filmado en un estudio completamente blanco, el videoclip muestra a un Phil Collins extremadamente relajado, haciendo mímica de los instrumentos de manera exagerada y juguetona. El video se convirtió en un clásico de los primeros días de la MTV por su frescura, alejándose de las producciones pretenciosas de la época y consolidando la imagen de Collins como el "tipo común y corriente" con el que cualquiera podría identificarse. Un detalle técnico brillante de "I Missed Again" es su sección final. Mientras los vientos se desvanecen, se puede escuchar un sutil pero virtuoso solo de saxofón tenor interpretado por Ronnie Scott, una auténtica leyenda del jazz británico y fundador del famoso club londinense que lleva su nombre.


domingo, 31 de mayo de 2026

1977.- In the Air Tonight - Phil Collins

 


"In the Air Tonight" fue el primer single extraído del disco "Face Value" (1981) de Phil Collins, y una de las canciones más icónicas y relevantes del antiguo miembro de Genesis en los años ochenta, su período de mayor popularidad en solitario. Compuesta y publicada en un momento personal complicado del cantante y batería británico, tras un complicado divorcio, la canción refleja la intensidad emocional y la tensión que estaba soportando a nivel personal.

Esa tensión es palpable en los primeros compases, en los que el minimalismo instrumental y la soledad en la que queda la voz de Phil Collins marca la extraña atmósfera de la canción, como si quisiera mostrar al mundo la oscuridad y el abandono por los que estaba pasando en esos momentos. La frialdad y la inquietud que transmite este primer tramo se rompen de manera abrupta, con el que sin duda es uno de los más famosos golpes de batería de la historia de la música, haciendo añicos el cristal que separaba la tensión inicial de la intensidad de la música que, a continuación, se despliega a lo ancho y largo de un tema impactante y redondo.

La letra de "In the Air Tonight" es críptica y extraña, y ha dado lugar a múltiples interpretaciones, pero su fuerza no está tanto en el mensaje literal como en la emoción que transmite junto a la intensa música. Hay mucho resentimiento y rabia en esta canción, y Phil Collins saca todo lo que lleva dentro tras la catarsis anunciada por el ya mencionado redoble de batería de una canción que consigue que disfrutemos de ese breve momento de minimalismo sonoro más que con la mejor de las armonías, cerrando los ojos e intentando mover los brazos en el momento exacto en que las baquetas lo hacen saltar todo por los aires.

martes, 13 de junio de 2023

0894.- The Musical Box - Genesis



En el tercer disco de la por entonces banda de rock progresivo Genesis (Nursery Crime, 1971) se encuentra una joya musical de más de diez minutos de duración. En las décadas posteriores a los años setenta, ya sin Peter Gabriel a bordo y liderados por Phil Collins la banda viró hacia un pop rock más comercial, con canciones que nada tenían que ver con temas como The Musical Box ("La caja de música"), ambicioso tema desde el punto de vista instrumental, y rematado con una letra basada en un oscuro cuento de hadas victoriano escrito por el propio Peter Gabriel.

En el cuento, una niña llamada Cynthia mata a un niño llamado Henry, cortándole la cabeza con un mazo de criquet, y quedándose con su caja de música. Al abrirla, suena la melodía de "Old King Cole" y Henry regresa en forma de un espíritu que va envejeciendo muy deprisa. Al llegar rápidamente a la adolescencia y la edad adulta, Henry siente deseos sexuales por Cynthia e intenta convencerla de tener relaciones, interrumpidas por una enfermera que, al verles, les lanza la caja de música, destruyéndoles a ambos. Como veréis, hasta la temática de la letra es totalmente diferente a las canciones más populares de Genesis de las últimas décadas.

Musicalmente, la canción apoya la narración del cuento a través del uso de Phil Collins de un mazo para el ritmo de la batería durante un tramo de la canción, mientras que Peter Gabriel toca el oboe durante la parte en la que se representa la melodía de la caja de música. The Musical Box es uno de los grandes hitos creativos de Genesis, y la canción central de Nursery Crime, hasta el punto de que en la portada del disco aparece la propia Cynthia, sosteniendo el mazo con el que mató a Henry, con varias cabezas cortadas y tiradas por el suelo, así que nuestra recomendación es que disfrutéis de la escucha de The musical box siempre que queráis, pero nunca al lado de una chica que se llame Cynthia, ni de nadie que tenga a mano un mazo de croquet.

jueves, 3 de noviembre de 2022

Grandes éxitos y tropiezos: Phil Collins


Grandes éxitos y tropiezos: Phil Collins

Phil Collins, es un cantante, baterista, compositor, productor y actor británico, y uno de los artistas de mayor éxito de la música rock. Phil Collins ha liderado la lista de éxitos estadounidense Billboard Top 100 como cantante en ocho ocasiones, siete como solista y una con junto a la banda Genesis, se podría decir un artista de éxito.

La discografía completa de la carrera en solitario de Phil Collins, consta de ocho álbumes de estudio, un álbum en vivo , dos bandas sonoras, dos álbumes de compilación, un álbum de remezclas, un box set y cuarenta y cinco sencillos. Y ha vendido más de 33 millones de álbumes en los Estados Unidos, y en todo el mundo alrededor de 150 millones de discos.

El primer álbum como solista de Collins, Face Value, fue lanzado en el Reino Unido en febrero de 1981 y alcanzó el puesto número uno en el UK Albums Chart y fue certificado 5 veces por Platino por la Industria Fonográfica Británica (BPI). Su segundo álbum, Hello, I Must Be Going! , fue lanzado en 1982 e incluía el número uno del Reino Unido " No puedes apurar al amor ". El álbum alcanzó el número dos en el Reino Unido y fue certificado 3 veces de Platino.​ En 1984, Collins grabó "Against All Odds (Take a Look at Me Now)", la balada que disparó al número uno en los EE. UU. en el Billboard Hot 100 y el número dos en el Reino Unido. Él también realizó un dúo con Philip Bailey, para la canción "Easy Lover" (1985), que alcanzó el número dos en los EE. UU. y pasó cuatro semanas en el número uno en el Reino Unido. También en 1984, Collins participó con Bob Geldof en la Band Aid para la caridad los tambores de los proyectos, y tocó en el sencillo de Band Aid "Do They Know It's Christmas?".

A principios de 1985 Collins lanzó su tercer álbum, No Jacket Required, que contenía los éxitos "Sussudio" y "One More Night". También grabó la canción "Separate Lives", donde formó un dueto con Marilyn Martin, que alcanzó el número uno en los EE. UU. No Jacket Required debutó en el número uno en los EE. UU. y el Reino Unido, es el álbum más vendido de su carrera y ha sido certificado por Diamante en los EE. UU. por las ventas de más de 10 millones y seis veces Platino en el Reino Unido. En 1988, Collins contribuyó con canciones para la banda sonora de la película Buster, en el que también interpretó: "Two Hearts", y la contraportada de " Un lindo tipo de amor ", el último de los cuales se convirtió en un número uno por el Reino Unido y en EE. UU. En 1989, Collins produjo otro álbum exitoso álbum, ...But Seriously, con el himno de lucha contra la falta de vivienda "Another Day in Paradise", que alcanzó el número uno en los EE. UU. y el número dos en el Reino Unido. Un álbum en vivo, Serious Hits... Live! fue publicado en 1990.

El quinto álbum de Collins, Both Sides, fue lanzado en noviembre de 1993, a pesar de que tuvo menos éxito que sus anteriores discos, el álbum alcanzó el número uno en el Reino Unido. Su siguiente álbum, Dance into the Light , fue lanzado en 1996 y fue aún menos exitoso, alcanzando el número cuatro en el Reino Unido y fue solamente certificado Plata. Una recopilación de grandes éxitos fue lanzado en 1998 y fue éxito, volviendo Collins al número uno y multi-platino en el Reino Unido y los EE. UU.

Collins también escribió e interpretó canciones para la película animada de Disney "Tarzán", y "Brother Bear". Testify fue el séptimo álbum de estudio de Collins y fue lanzado en 2002. Fue un éxito en Europa, con un pico en el número quince en el Reino Unido y dentro de los primeros cinco en Austria, Alemania y los Países Bajos. Después de la publicación de Testify, Collins anunció que iba a entrar en un semi-retiro, y lanzó dos compilados. En septiembre de 2010, Collins lanzó su octavo y último álbum de estudio, Going Back.

Pero no todo es éxito para el británico, una rebelde lesión en su espalda que le impide moverse con normalidad, un complejo divorcio y una recaída en el alcohol han marcado el camino reciente de la leyenda británica de 70 años, quien esta semana reapareció en los escenarios junto a Genesis, evidenciando su frágil estado de salud. "Apenas puedo sostener una baqueta", ha confesado el músico, quien tras una depresión y hasta pensar en el suicidio ha decidido darse una última oportunidad frente al público.

Daniel 
Instagram storyboy