1651 - Pappo's Blues - El hombre suburbano

1651 - Pappo's Blues - El hombre suburbano

“El hombre suburbano” abre el lado B del álbum debut Volumen 1 (1971), grabado entre diciembre de 1970 y enero de 1971 en Buenos Aires por Pappo junto a David Lebón (bajo) y Black Amaya (batería) . La canción destaca por su fuerza sonora y su mensaje directo, cualidades que se volverían distintivas del rock argentino de principios de los 70.

Con una composición sencilla y cruda, Pappo ofrece una crítica social ácida: el “hombre suburbano” es un individuo atrapado en la rutina, carente de memoria, historia e identidad, que recurre a la violencia y termina vendiendo su propia esencia . La línea

“Un hombre sin historia, sin tiempo y sin memoria… su personalidad en venta está”

resume el retrato existencial que propone. La canción funciona como una llamada de atención: una alerta sobre la deshumanización de la vida cotidiana y la banalidad cotidiana.

Musicalmente el tema se articula en torno a un drive blues-rock pesado, con el bajo de Lebón marcando un walking bass sólido y enérgico, mientras Pappo imprime riffs afilados y una voz rasposa que transmite urgencia . La grabación espontánea –hecha en una sola toma donde incluso Pappo se tapaba con paneles acústicos por timidez vocal– aporta autenticidad y crudeza . La batería de Amaya, austera pero potente, sostiene con firmeza la estructura rítmica.

Jackadas en tiempos de dictadura de Onganía, la canción suma una carga de rebeldía latente. Forma parte de un disco que introdujo elementos del blues duro en el rock argentino, rompiendo con tradiciones anteriores . La frescura de Pappo, de apenas 20 años, y su mezcla entre una lírica directa y un sonido tomado de Black Sabbath o Hendrix, encarnan ese espíritu de renovación .

La canción fue regrabada en Volumen 7 (1978), con Alejandro Medina y Darío Fernández, en una versión más áspera, con mezcla separada y un groove más crudo . Esta reedición reveló un enfoque experimental distinto, aunque mantuvo la intensidad original.

“El hombre suburbano” es un himno adolescente y rebelde que retrata maravillosamente la alienación del hombre de clase media en la Buenos Aires de los años 70. Su combinación de mensaje social, actitud bluesera y peso rockero consolidó a Pappo como un pionero del hard rock nacional. En poco más de dos minutos, la canción condensa líricamente una crítica a la insensibilidad y musicalmente un cimbronazo sónico, convirtiéndose en un clásico indiscutido del rock argentino.

Daniel

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1362 - Pappo's Blues - Slide Blues

1362 - Pappo's Blues - Slide Blues

"Slide Blues", una de las canciones más emblemáticas de Pappo's Blues, se destaca como una obra maestra dentro del repertorio del legendario músico argentino Norberto Napolitano, más conocido como Pappo. Esta canción, publicada en el álbum Pappo's Blues Volumen 5: Triángulo, lanzado en 1974, combina magistralmente los elementos más distintivos del blues clásico con el inconfundible estilo del rock argentino que Pappo ayudó a consolidar.

El título "Slide Blues" sugiere de inmediato la presencia de una técnica fundamental en el género del blues: el uso del slide en la guitarra. Este recurso se utiliza para crear un sonido resbaladizo y melódico, en el que las notas parecen deslizarse suavemente de una a otra. Pappo, un virtuoso de la guitarra, aprovecha esta técnica para darle a la canción un aire crudo, evocador y nostálgico que transporta al oyente a los orígenes del blues en el delta del Mississippi, pero con un sello propio y una intensidad que solo el rock puede añadir.

Desde los primeros acordes, la canción atrapa con una cadencia lenta y profunda, donde el slide sobre la guitarra electrificada establece el tono melancólico y reflexivo que caracteriza al blues. La instrumentación minimalista refuerza esa atmósfera íntima, donde cada nota parece cargada de significado. Pappo logra un equilibrio perfecto entre la destreza técnica y la emocionalidad, permitiendo que la guitarra hable por sí misma, transmitiendo un lamento que se siente tanto como se escucha.

En cuanto a la estructura de la canción, "Slide Blues" sigue el formato típico del blues, con una progresión de acordes simple, pero efectiva, que sirve de base para la improvisación. Pappo intercala frases melódicas con explosiones de energía en su guitarra, demostrando su capacidad para mantener al oyente cautivado sin necesidad de recurrir a letras o voces. La ausencia de una línea vocal en esta canción en particular resalta la importancia que el músico da a la guitarra como vehículo de expresión.

La ejecución de "Slide Blues" no solo muestra el virtuosismo de Pappo como guitarrista, sino también su profundo conocimiento y respeto por las raíces del blues. Aunque el tema instrumental podría parecer en principio un ejercicio técnico, cada desliz sobre las cuerdas revela un sentimiento genuino, una conexión emocional con la esencia del género. Es esta autenticidad lo que eleva a Pappo como uno de los grandes referentes del blues y del rock en América Latina.

"Slide Blues" es una pieza que trasciende la mera técnica musical para convertirse en una expresión pura del alma del blues. La maestría de Pappo en la guitarra, combinada con su sensibilidad como artista, hace de esta canción una joya intemporal que sigue resonando en los corazones de quienes buscan autenticidad y emoción en la música. 

Daniel 

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1215 - Pappo's Blues - Malas compañias

1215 - Pappo's Blues - Malas compañias

Pappo's Blues un viaje sonoro a través del alma del blues argentino, con su distintivo sonido y su capacidad para capturar la esencia del blues argentino, Pappo's Blues ha dejado una huella en la escena musical latinoamericana. Liderada por el icónico guitarrista Norberto "Pappo" Napolitano, la banda se convirtió en un símbolo del rock argentino durante las décadas de 1970 y 1980, fusionando la pasión del blues con la energía del rock para crear una experiencia auditiva inolvidable.

Entre su amplio repertorio, "Malas Compañías" emerge como una joya destacada que encapsula la esencia cruda y apasionada de Pappo's Blues. Lanzada en 1972 como parte del álbum "Pappo's Blues Vol. 3", esta canción destaca por su letra introspectiva y su poderosa instrumentación, que transporta a los oyentes a un viaje emocional a través de las profundidades del alma humana.

Desde los primeros acordes de guitarra, "Malas Compañías" establece un ambiente inquietante y melancólico que sirve de telón de fondo para la voz rasposa y llena de emociones de Pappo. La letra, que aborda temas de soledad, desamor y redención, resuena con una sinceridad que trasciende las barreras del idioma y la cultura. Pappo, con su estilo inconfundible, logra transmitir una sensación de vulnerabilidad y angustia que se graba en la memoria del oyente.

La instrumentación de la canción es igualmente impresionante. La guitarra de Pappo llora y grita en cada nota, expresando una gama completa de emociones que van desde la desesperación hasta la esperanza. El ritmo sólido proporcionado por la sección rítmica añade una profundidad y una fuerza que eleva la canción a nuevas alturas, mientras que los solos de guitarra virtuosos de Pappo demuestran su dominio del instrumento y su capacidad para transmitir emociones a través de la música.

Pero lo que realmente distingue a "Malas Compañías" es su capacidad para trascender el género y conectarse con audiencias de todas las edades y orígenes. A pesar de ser una canción de blues en su núcleo, su mensaje universal y su ejecución magistral la han convertido en un clásico atemporal que sigue resonando con oyentes de todo el mundo.

La influencia de Pappo's Blues en la música argentina y latinoamericana es innegable. A lo largo de su carrera, la banda inspiró a innumerables músicos y sirvió como punto de partida para muchos en su viaje hacia la exploración del género del blues. Su legado perdura hasta el día de hoy, y canciones como "Malas Compañías" continúan siendo veneradas como ejemplos sobresalientes del poder y la belleza del blues argentino.

Pappo's Blues y su canción "Malas Compañías" son testamentos vivientes de la pasión, el talento y la autenticidad que caracterizan al mejor blues argentino. Con su habilidad para evocar emociones profundas y su capacidad para trascender las barreras del tiempo y el espacio, la música de Pappo's Blues sigue siendo tan relevante y poderosa hoy como lo fue en el momento de su creación. Para aquellos que buscan sumergirse en la riqueza del blues argentino, "Malas Compañías" es una parada obligada en el viaje musical.

Daniel
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