1947.- Antmusic - Adam and The Ants

 

Antmusic, Adam & The Ants

     Cuando apareció publicado Kings of the Wild Frontier en 1980, Adam and the Ants ya no eran simplemente una banda tratando de sobrevivir en el ecosistema post‑punk londinense, eran un pequeño ejército estético, una cuadrilla que había decidido inventarse su propio territorio. El disco, producido por Chris Hughes junto al propio Adam Ant, surgió de una necesidad casi visceral de empezar de cero. Adam venía de una primera formación que se le había desmoronado (literalmente robada por Malcolm McLaren)  y, lejos de hundirse, decidió reconstruirse desde la herida. Las sesiones de grabación en los estudios londinenses fueron intensas, casi rituales. Hughes, que venía de un mundo más pop, comprendió enseguida que Adam no buscaba un sonido pulido, sino un universo. La clave estaba en la percusión, el Burundi beat, ese latido tribal de tambores dobles que Adam había descubierto en grabaciones africanas y que quería llevar al pop británico como si fuera un manifiesto. Marco Pirroni, recién incorporado, aportó una guitarra clara y filosa, que daba estructura a la exuberancia rítmica. Según entrevistas posteriores, Adam hablaba del disco como de “una película sin imágenes”, un relato de tribus urbanas, de identidades reinventadas, de jóvenes que buscaban un lugar donde encajar.

En este álbum se encuentra Antmusic, que arranca con un patrón de percusión que parece ancestral, y sobre él, la guitarra de Pirroni entra con líneas tensas y luminosas, mientras Adam Ant canta con esa mezcla tan suya de ironía y autoridad, como si estuviera guiando una ceremonia más que interpretando una canción. La letra es un desafío directo a la cultura dominante. Adam no solo pide “desenchufar la jukebox”, quiere apagar un mundo entero que ya no dice nada a una generación que quiere moverse, pintarse la cara, inventarse un nombre nuevo. Antmusic era una invitación a unirse a su “tribu”, a un movimiento que mezclaba música, estética y actitud. No era solo un estilo, era una identidad alternativa para quienes no encontraban su sitio en el pop convencional. Y sobre la canción se hizo un videoclip que la termino de empujar para convertirla en un mito. Dicho videoclip, dirigido por Steve Barron, fue el primero de su carrera y se convirtió en parte esencial de la mitología Ant. La banda irrumpe en una discoteca, desconecta la gigantesca jukebox y transforma el lugar en un ritual tribal. Amanda Donohoe, pareja de Adam en aquel momento, aparece como cómplice silenciosa, reforzando la sensación de que aquello no era solo música, era una comunidad. El videoclip convertía la propuesta estética de Adam en un gesto tangible, casi político, en un momento en que el Reino Unido vivía entre la crisis económica, el desencanto juvenil y la necesidad de nuevos símbolos.