El emblemático álbum en vivo de The Dead fue todo lo que la
banda necesitaba para darles vida. Además de la innovación técnica de ser el
primer álbum en vivo grabado en cinta de 16 pistas, este álbum ayudó a mostrar
el rasgo clave de Grateful Dead: siempre son mejores en vivo. Todo por lo que
los Dead son conocidos culmina en este álbum, además, alberga algunas de sus
mejores actuaciones en vivo. De Jerry García decía su compañero Phil Lesh
(bajo), que era capaz de hacer cantar cualquier instrumento que tocara, y eso,
aunque se refería específicamente a la steel guitar que empezó a utilizar en la
posterior Workingman's Dead (1970), puede apreciarse a la perfección durante
este viaje triposo al corazón del jipismo más expansivo, psicodélico y lisérgico
en que pensarse pueda. El álbum Live / Dead es un viaje sin esperanzas de
retorno a las entrañas de la mente universal, la traslación más perfecta
posible de lo que pasaron en sus ceremonias eléctricas tocadas por la química y
la gracia divina. No me cabe duda de que enlatar todo lo que sonaba y todo lo
que se sintió en un concierto de estos demiurgos de la electricidad es
sencillamente imposible, pero este documento nos lo acerca aunque solo sea unos
milímetros. Y eso ya es mucho.
El álbum comienza con la que probablemente sea su canción
más famosa, "Dark Star", una versión de 23 minutos una canción
psicológica ligeramente jazzística desarrollada con solos de guitarra
exploratorios y florituras espaciales de órgano, me gustaría recordar que la
versión original de estudio de esta canción dura solo 3 minutos. Estoy seguro
de que, al escuchar las primeras notas de esta pieza, la mayoría de la gente lo
descartaría como una paja de fideos sin rumbo, al menos en mi opinión, ¡esto no
es cierto! En lugar de gemir interminablemente en una escala de blues
pentatónica estándar, Jerry García usa escalas de jazz para sus solos que crean
una cualidad "flotante" interesante en la música cuando se combina
con el bajo fluido y en constante cambio y la segunda guitarra de sus
compañeros Dead-heads. (es decir, las notas tocadas por los tres intérpretes no
siempre crean una "cama" sólida y armónica, por así decirlo; esto no
quiere decir que suenen discordantes juntas, simplemente dejan la canción
"en el aire" si escuchas mi deriva). Y eso te hace sentir solo, incómodo
y fuera de lugar, recurrir al flujo y reflujo orgásmico del ritmo espacial de
conciencia colectiva de esta banda para la trascendencia funciona a la
perfección. El paisaje, las melodías, la dulce soledad autoimpuesta, todo se
fusionó en un momento de buena fe para mí. Sales de ese pequeño laberinto de
fantasía sintiéndote... bueno, no genial, pero, ya sabes, mejor. No sé cómo
explicarlo, exactamente.
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