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| En el Lago, Triana |
En los tiempos antiguos, cuando las sombras de la dictadura comenzaban a desvanecerse y el horizonte se teñía con los colores de la esperanza, surgió una melodía que se convertiría en leyenda. Era una época de transición en España, una tierra marcada por la lucha y el anhelo de libertad. En medio de este despertar cultural emergió una banda cuyos acordes resonarían como un eco eterno a través de las montañas y los valles de Andalucía. Esa banda era Triana, y su canción En el lago, se convertiría en el estandarte de una generación. La década de 1970 fue un período de convulsión y cambio. El régimen de Franco se tambaleaba, y el país entero suspiraba por un renacimiento. En esta encrucijada histórica, tres músicos se unieron para forjar una nueva senda en el ámbito musical. Jesús de la Rosa, Eduardo Rodríguez Rodway y Juan José Palacios "Tele" se encontraron en el crisol de la música andaluza, fusionando el rock progresivo con la esencia flamenca que corría por sus venas.
En Sevilla, donde las callejuelas y los patios guardaban secretos ancestrales, Triana comenzó a dar forma a su visión. Su primer álbum, El Patio, fue una declaración de intenciones, y en su corazón palpitaba En el lago. Esta canción no era simplemente un conjunto de notas y palabras; era un portal hacia un mundo de introspección y descubrimiento. En el lago se despliega como una epopeya de autodescubrimiento, y desde el primer susurro de la madrugada hasta el último rayo del sol, la canción guía al oyente a través de un viaje interior. Con las primeras palabras, la luz del amanecer se convierte en un símbolo de guía y esperanza: "Es ya madrugada, el sol nos guiará.". El sol, ese faro celestial, promete un nuevo comienzo. Las aguas del lago reflejan no solo la luz del día naciente, sino también los pensamientos y recuerdos que yacen en las profundidades del alma. El narrador, en busca de un refugio en su pasado, se sumerge en un mar de nostalgia: "Mi pensamiento viaja hasta el lugar donde nací, donde hay montañas, ríos y paz.". Cada verso es una pincelada en un lienzo de paisajes idílicos, donde las montañas y los ríos se alzan como guardianes de la memoria y la serenidad. En estos parajes, el narrador encuentra la paz que tanto anhela, una paz que contrasta con la incertidumbre del presente.
La música de En el lago es un tapiz tejido con hilos de rock progresivo y flamenco. Eduardo Rodríguez Rodway despliega sus arpegios de guitarra como un hechicero que invoca espíritus ancestrales. Jesús de la Rosa, con sus teclados, añade una capa de magia etérea, mientras la batería de "Tele" pulsa como el corazón de una bestia mitológica. La canción comienza con una calma que engaña, un arpegio de guitarra que invita a la meditación. A medida que los teclados se suman, la melodía adquiere una cualidad hipnótica, envolviendo al oyente en una bruma de ensoñación. La voz de Jesús de la Rosa, cargada de emoción y resonando con la autoridad de un bardo antiguo, narra la odisea con una mezcla de nostalgia y esperanza. El viaje sonoro es dinámico y cambiante, con pasajes instrumentales que evocan la travesía de un héroe a través de tierras desconocidas. Cada cambio de tempo y cada variación dinámica son como giros del destino, llevando al oyente a través de un laberinto de sensaciones y paisajes.
Triana, como argonautas del rock, navegaba en las corrientes del progresivo, influenciados por titanes como Pink Floyd, King Crimson o Genesis. Sin embargo, su genialidad residía en su capacidad para amalgamar estas influencias con la rica herencia flamenca de su tierra natal. En esta canción los elementos progresivos se entrelazan con el flamenco en una danza que trasciende el tiempo y el espacio para regalarnos una obra maestra atemporal.
