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miércoles, 7 de junio de 2023

King Creole de Elvis Presley: Una joya del rock and roll en el reinado del Rey #mesElvisPresley


King Creole de Elvis Presley: Una joya del rock and roll en el reinado del Rey #mesElvisPresley

King Creole es un álbum icónico lanzado por el legendario artista Elvis Presley en 1958. Fue la banda sonora de la película homónima y se convirtió en uno de los trabajos más destacados de su carrera. Con una combinación de rock and roll, blues y baladas cautivadoras, King Creole muestra la versatilidad y el talento innato de Elvis Presley como cantante y performer. En este análisis, exploraremos las distintas facetas de este álbum y su impacto en la música popular.

El álbum abre con la enérgica canción que lleva el mismo nombre, King Creole, una pista que establece el tono rockero y rebelde del álbum. Elvis Presley demuestra su habilidad vocal excepcional y su habilidad para transmitir la pasión en cada nota. La instrumentación en esta canción es poderosa, con destacados solos de guitarra y un ritmo contagioso que invita a bailar.

Otra canción destacada es Hard Headed Woman, un clásico del rock and roll que muestra la destreza vocal y el carisma de Elvis Presley. Con su voz única y su entrega apasionada, logra transmitir la historia de una mujer testaruda y desafiante. La fusión de rock and roll y blues en esta pista es perfecta, creando una atmósfera enérgica y cautivadora.

En contraste, Don't Ask Me Why es una balada conmovedora que destaca por la emotividad y vulnerabilidad en la interpretación de Elvis Presley. Su voz suave y melódica transmite una sensación de nostalgia y anhelo, y la instrumentación suave y los arreglos de cuerda complementan perfectamente el tono romántico de la canción.

El álbum continúa con Lover Doll, una canción más alegre y optimista que muestra la versatilidad de Elvis Presley. Aquí, su voz se mezcla con armonías vocales y melodías pegadizas, creando un ambiente festivo y alegre. La canción es un escaparate del talento de Elvis Presley como intérprete, mostrando su capacidad para abordar diferentes estilos con facilidad.

Una de las joyas del álbum es Trouble, una canción emblemática que encapsula el espíritu rebelde y seductor de Elvis Presley. Con una introducción de guitarra inolvidable y una interpretación vocal intensa, Elvis Presley demuestra su dominio del género rockabilly. La letra atrevida y la energía contagiosa hacen de esta pista una de las más memorables del álbum.

Además de las canciones destacadas mencionadas, el álbum también incluye otras gemas como Dixieland Rock, una pista animada con influencias del jazz, y Young Dreams, una balada melódica que muestra la sensibilidad lírica de Elvis Presley.

King Creole de Elvis Presley es un álbum que destaca por su diversidad musical y la maestría vocal de su intérprete. Elvis Presley demuestra una vez más por qué es conocido como el Rey del rock and roll, con su habilidad para abordar diferentes estilos musicales y su capacidad para transmitir emociones a través de su voz única.

El álbum captura la esencia del sonido de los años 50 y establece a Elvis Presley como una figura dominante en la música popular de la época. King Creole es un testimonio del talento y la influencia duradera de Elvis Presley en la historia de la música.

King Creole es una joya del rock and roll que merece un lugar destacado en la discografía de Elvis Presley. Con su combinación de canciones enérgicas, baladas emotivas y un estilo único, este álbum sigue siendo una prueba del talento y el legado perdurable del Rey del rock and roll.

Daniel
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miércoles, 12 de octubre de 2022

Are You Gonna Go My Way - Lenny Kravitz #MesLennyKravitz

Are You Gonna Go My Way - Lenny Kravitz #MesLennyKravitz

Mes Lenny Kravitz, vamos con uno de sus álbumes, el primero Are You Gonna Go My Way que es el primer sencillo lanzado por el músico estadounidense Lenny Kravitz, y será su tercer álbum de estudio, la canción Are You Gonna Go My Way fue escrito por Lenny Kravitz y Craig Ross, que dio nombre al álbum del artista. 

Como comentamos Are You Gonna Go My Way es el tercer álbum de estudio del cantante estadounidense Lenny Kravitz, lanzado el 9 de marzo de 1993 por Virgin Records. Fue grabado en Waterfront Studios, Hoboken, Nueva Jersey, por Henry Hirsch. 

Se convirtió en el primer álbum de Kravitz entre los 20 primeros en el Billboard 200 de los Estados Unidos y su primer álbum número uno tanto en Australia como en el Reino Unido, logrando un éxito mundial que ayudó a establecer su popularidad como intérprete.

El sencillo ha sido versionado por numerosos artistas, como Metallica, en un popurrí de "MTV Hits" en los MTV Music Video Awards de 2003, Tom Jones para la banda sonora de Jerky Boys, Robbie Williams en el álbum Reload de Jones de 1999 y Mel B en su sección solista de la gira Spice Girls 2007 Reunion Tour. La banda serbia de hard rock Cactus Jack grabó una versión de su álbum de versiones en vivo DisCover en 2002. Una versión remezclada se reproduce como tema de apertura en Gran Turismo 3: A-spec. Adam Lambert hizo una versión de la canción en noviembre de 2012 en su recorrido por Sudáfrica.

En cambio el álbum tuvo una buena acogida por parte de los fans y críticos musicales y todavía se considera uno de los mejores trabajos de Kravitz.
Musicalmente, contenía canciones inspiradas en artistas de rock clásico como Jimi Hendrix, John Lennon, Curtis Mayfield, Sly and Robbie y Prince, y la aportación de Craig Ross que aportó guitarras adicionales al álbum. 

La canción que dio nombre al álbum tuvo un video para acompañar la canción, dirigido por el cineasta estadounidense Mark Romanek. Consistía en Kravitz y su banda tocando en una gran arena circular, con tres balcones escalonados alejados del centro, llenos de gente bailando. Por encima de la banda y los bailarines, el diseñador de iluminación, el director Michael Keeling creó un candelabro de 983 tubos de luz incandescentes cilíndricos de 23 cm (diseñados originalmente para uso en acuarios) que se podían aumentar y atenuar para crear patrones de luz. Cindy Blackman aparece en la batería en el video musical, aunque no actuó en la grabación de estudio que se reproduce en la pista de audio del video.

Are You Gonna Go My Way se lanzó como un sencillo solo para transmisión al aire en los EE. UU. Y, por lo tanto, no era elegible para figurar en el Billboard Hot 100, pero alcanzó el número uno como Album Rock y el número dos en Modern. 
También alcanzó el top 5 en el Reino Unido, alcanzando el puesto número cuatro. Sigue siendo el sencillo más exitoso de Lenny Kravitz en Australia, donde alcanzó el puesto número uno durante seis semanas entre abril y mayo de 1993. Are You Gonna Go My Way es el único sencillo certificado Diamante en Brasil, con más de 500.000 descargas.

En cambio el álbum Are You Gonna Go My Way ha tenido mucho éxito no solo en los Estados Unidos, sino también en todo el mundo, particularmente en los principales mercados de Europa y América del Sur. Alcanzó el número 12 en el Billboard 200 y el número uno en la lista de álbumes del Reino Unido y la lista de álbumes de Australia. Hasta marzo de 2008, el álbum vendió 2,2 millones de unidades en Estados Unidos.

Daniel
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miércoles, 15 de junio de 2022

Love Explosion - Tina Turner #mesTinaTurner

Love Explosion - Tina Turner #mesTinaTurner

En este mes de Junio seguimos con los éxitos de esta gran actriz y cantante Tina Turner, que se merecía este espacio, continuamos con su carrera discográfica con su cuarto álbum de estudio Love Explosion, que de hecho es su último álbum antes de la separación de su esposo Ike Turner.

Love Explosion es el cuarto álbum de estudio en solitario de Tina Turner, publicado a finales de 1979 por el sello EMI en Europa, Ariola Records en Alemania Occidental y United Artists Records en el Reino Unido. A principios de 1980 le siguieron Italia y Sudáfrica.

El álbum no se publicó en Estados Unidos. Fue su segundo álbum en solitario tras dejar a su marido Ike Turner y la Ike & Tina Turner Revue, sería su último álbum hasta el aclamado Private Dancer de 1984.

Love Explosion se grabó principalmente en Londres, aunque parte del álbum se grabaron en Nueva York y fue producido por uno de los principales personajes de la música disco francesa de la época, Alec R. Costandinos, que había escrito éxitos para Demis Roussos y trabajado con grupos como Love And Kisses y Cerrone, y que también apareció en la banda sonora de la película Thank God It's Friday de 1978. El álbum presenta fuertes influencias del funk y la música disco.

La lista de canciones incluye dos baladas soul, "I See Home" y "Just A Little Lovin", la primera grabada originalmente por Patti LaBelle en su álbum Tasty de 1978 y la segunda grabada originalmente por Dusty Springfield en su álbum Dusty in Memphis de 1969. 

El tema discotequero "Love Explosion" se publicó como sencillo en Australia, mientras que "Music Keeps Me Dancin" se publicó en Europa. Es la única canción que se sabe que Tina Turner ha interpretado del álbum, ya que se incluyó en su gira europea en directo a principios de año. 

Una versión a medio tiempo del clásico soul de 1972 de The O'Jays "Backstabbers" se publicó como sencillo promocional en el Reino Unido. Debido a que los sencillos y el álbum no llegaron a las listas, United Artists Records y ya que la pareja Turner se separara.

Daniel
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miércoles, 27 de abril de 2022

Álbum: How to Dismantle an Atomic Bomb #mesU2

Álbum: How to Dismantle an Atomic Bomb #mesU2

Esta finalizando el mes de abril, un mes donde lo hemos dedicado a una de las banda que se a ganado a pulso cada uno de sus logros y a demostrado ser unas de las grandes bandas de rock, por ello queremos cerrar el #mesU2 con su álbum How to Dismantle an Atomic Bomb que es el undécimo álbum de estudio de la banda de rock irlandesa U2.
Fue lanzado el mes noviembre de 2004 en el Reino Unido por Island Records y un día después en los Estados Unidos por Interscope Records. Al igual que su álbum anterior All That You Can't Leave Behind (2000), el disco exhibe un sonido de rock más convencional después de que la banda experimentara con el rock alternativo y la música dance en la década de los 90. Fue producido por Steve Lillywhite, con producción adicional de Chris Thomas, Jacknife Lee, Nellee Hooper, Flood, Daniel Lanois, Brian Eno y Carl Glanville.

El vocalista Bono explicó que tuvo que hacerse algunas preguntas difíciles antes de seguir grabando: "Quería comprobar dónde estaba y dónde estoy. Así que volví a escuchar toda la música que me hizo querer estar en una banda, desde los Buzzcocks, Siouxsie and the Banshees, Echo & The Bunnymen, todo eso. Y lo interesante es que eso es lo que mucha gente en las bandas ahora está escuchando de todos modos. Así que, en cierto modo, nos hizo completamente contemporáneos".

Buscando un sonido rockero más contundente que el de su anterior disco, All That You Can't Leave Behind, U2 comenzó a grabar How to Dismantle an Atomic Bomb en febrero de 2003 con el productor Chris Thomas. 

Tras nueve meses de trabajo, la banda había completado un álbum de canciones. En octubre, se reunieron en Dublín para revisar su trabajo. Bono y el guitarrista The Edge creyeron que era lo suficientemente bueno como para lanzarlo, Bono dijo: "Todo lo que necesitábamos era el asentimiento del politburó y el disco habría salido para Navidad". Sin embargo, el bajista Adam Clayton y el batería Larry Mullen Jr. no estaban de acuerdo con sus compañeros de banda y votaron en contra de publicar el disco. Mullen dijo que las canciones "no tenían magia", mientras que Clayton afirmó: "Cuando se trata de firmar un proyecto, te haces preguntas como: '¿Tenemos un primer single para abrir la campaña? Francamente, nos faltaba algo más que un primer single" Clayton y Mullen también tenían la molesta sensación de que All That You Can't Leave Behind había sido alabado en exceso cuando sólo produjo un éxito: "Beautiful Day". Clayton pensaba que si el objetivo de U2 era seguir siendo la banda más grande del mundo, necesitaban tres o cuatro éxitos de su álbum que pudieran atraer a nuevos fans. 

El grupo recurrió a su productor de toda la vida, Steve Lillywhite, para mediar en el desacuerdo. Después de que le pusieran el disco, Lillywhite valoró que parecía que "tenía el peso del mundo sobre sus hombros. Desde luego, no era nada divertido". Tras largas discusiones, Bono y The Edge se convencieron de que el álbum necesitaba más trabajo. Bono pensaba que las canciones eran buenas, pero admitía que "lo bueno no te hace llorar ni te hace querer salir de casa y hacer una gira durante un año" El grupo despidió entonces a Thomas y contrató a Lillywhite como productor del álbum en Dublín en enero de 2004. Lillywhite, junto con su ayudante Jacknife Lee, pasó seis meses con la banda retocando las canciones y animando a mejorar las interpretaciones Otros productores recibieron créditos en el álbum, como Daniel Lanois, Brian Eno, Flood, Carl Glanville y Nellee Hooper, Bono reconoció que la participación de múltiples productores afectó a la "cohesión sónica" del disco.

Una versión demo del álbum (la copia del guitarrista The Edge) fue robada mientras la banda se fotografiaba para una revista en Francia en julio de 2004. La banda anunció públicamente que si esas canciones se filtraban en Internet, lanzarían el álbum inmediatamente a través de iTunes Store Varios meses después, el álbum terminado se filtró en Internet, pero la banda no lo lanzó antes, a pesar de los comentarios anteriores.

A finales de 2004, "Mercy", un tema inédito extraído de las sesiones de How to Dismantle an Atomic Bomb, apareció en Internet a través de un fan que había recibido una copia del álbum con el tema extra. La pista tiene una calidad de audio inferior a la estándar, pero se ha convertido en una de las favoritas de los sitios web de los fans. Se eliminó de la versión final, pero Blender la describió como "una efusión de seis minutos y medio de U2 en su forma más desinhibida" La letra de la canción se encuentra en el folleto de la edición especial limitada. Una versión significativamente revisada de la canción se interpretó durante la etapa europea de la gira U2 360° Tour; hizo su debut en directo el 12 de septiembre de 2010 durante el segundo concierto de Zúrich, y se publicó oficialmente como tema de apertura en el EP en directo de la banda Wide Awake in Europe, sólo en vinilo, ese mismo mes de noviembre.

Nos encanta esta sección donde mes a mes, reconocemos los éxitos de las mejores bandas de rock, y U2 a pasado por estas páginas donde nos ha encantado recordar cada uno de los éxitos y nos ha gustado hacerlo. 

Daniel 
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