1200.- It ain't no use - The Meters

"It ain't no use" fue el single principal de "Rejuvenation" (1974), el quinto álbum de estudio del grupo funk de New Orleans The Meters, y el segundo con la discográfica Reprise, tras tres discos prácticamente instrumentales grabados con Josie Records. Producido por Allen Toussaint, que participó también en los arreglos de viento de muchas de las canciones, es un disco imprescindible del funk de los setenta, y su canción bandera es "It ain't no use", una joya funk de 12 minutos de duración y tantos o más quilates como minutaje.

Este himno funk de The Meters es un claro ejemplo de como la música puede transmitir determinadas emociones y sentimientos, porque la combinación del abrasivo ritmo funk y la sincera letra consiguen que, al escucharla, vivamos con intensidad las dudas del protagonista, que se debate entre romper una relación complicada, y el temor a arrepentirse después y acabar echando de menos a su pareja.

Ponemos aquí el cartel de "Alerta Spoiler" porque las dudas no se resuelven al final de la canción, y todo apunta a que seguirá con ella a pesar de ser consciente de que lo mejor sería dejarla, así que no sabemos si de haber hecho lo contrario habría terminado por arrepentirse, pero de lo que seguro os acabaréis arrepintiendo es de dejar pasar la ocasión de escuchar "It ain't no use" si no lo habéis hecho ya.

Canciones que nos emocionan: Cissy Strut, The Meters

Cissy Strut, The Meters

     En 1967 nacía en Nueva Orleans, Luisiana, una de las bandas más influyentes de a historia del funky, The Meters, grupo al que ya dedicamos espacio en 7dias7notas con su disco Rejuvenation.
Art Neville (teclado y voz) lideraba la formación Art Neville & The Sounds, que incluía a los hermanos de Art, Aaron y Charles que se hacían cargo de la parte vocal, George Porter Jr (bajo), Joseph Zigaboo Modeliste (batería) y Leo Nocentelli (guitarra). Esta formación se habia hecho un nombere dentro del circuito local de Nueva Orleans, lo que llama la atención del cantante, compositor y productor musical Allen Toussaint, que por entonces trabajaba para el sello discográfico Sansu.

     Allen Toussaint, consciente del potencial de la banda, los ficha en 1967 como grupo de de sesión para los estudios Sansu, pero ficha a todos menos a los dos vocalistas y hermanos de Art Neville. Acababa de nacer The Meters, compuesto por Art Neville (teclados y voz), George Porter Jr (bajo), Joseph Zigaboo Modeliste (batería) y Leo Nocentelli (guitarra).
El grupo  realiza innumerables grabaciones como músicos de sesión hasta 1969, algo que aprovechan también para ir afinando y perfeccionando su sonido, un estilo basado en la fusión de estilos como el groove funk.

     Durante los años 1967 y 1969 el grupo había grabado para el sello discográfico Josie una serie de sencillos que resultan tener un notable éxito, entre los que se encuentran Sophisticated Cissy, Cissy Strut y Look Ka Py Py. El grupo viendo la gran acogida de sus temas se lía la manta a la cabeza, y bajo la producción de Allen Toussaint publica en 1969 su primer álbum de estudio, que incluye además los anteriores temas. Su primer disco, llamado The Meters pone de manifiesto su depurado estilo, sencillo, con garra y con un sonido muy funky.

     Incluido en ese disco se encuentra otro de esos temas que a mí tanto me emocionan, Cissy Strut, si bien ya había sido publicado con anterioridad e incluido posteriormente en su primer trabajo, The Meters. De hecho este tema la compusieron en su etapa de Art Neville & The Sounds y ni siquiera tenía nombre. Cuando iban a tocar a los locales en directo observaban como todas la bandas que allí lo hacían tenían un tema de apertura de sus actuaciones, un tema que hacían siempre al principio y que servía para enchufar a la gente. Así que ellos deciden componer un tema que les sirva para realizar la apertura de sus directos, así surgió el instrumental Cissy Strut. Cuando empezaron a tocar este tema en sus aperturas ni siquiera tenía nombre, el nombre vendría después, cuando deciden grabarla en el estudio.

El disco de la semana 2: The Meters "Rejuvenation"

Tras el disco de Thin Lizzy, el segundo disco recomendado fue "Rejuvenation" de The Meters, grupo de New Orleans considerado como una de las bandas más influyentes del funk.

"Rejuvenation" salió en 1974 y es su cumbre creativa. Tras la publicación de este disco les llegó la fama a nivel internacional, y llegaron a colaborar con Paul McCartney y a ser teloneros de los Rolling Stones.

Pero eso fue después y nosotros nos centramos en "Rejuvenation", según la revista Rolling Stone el número 138 de los 500 mejores discos de la historia.  Si tenéis ocasión de escucharlo podéis comentar aquí si estáis de acuerdo con esa evaluación y si habéis disfrutado del funk pegadizo de estas 9 canciones como nosotros lo hicimos en la semana en que fue disco recomendado:

"People Say" es el primer tema y te traslada directamente a la pista de baile o a una fiesta en un apartamento de Harlem, sensación que se mantendrá a lo largo de casi todo el disco, no hay lugar para la tregua y la calidad de los temas es muy alta porque se trata de músicos muy experimentados en su género.

"Love is for me" tiene un tono más alejado del funky y más cercano al soul de Sam Cooke o Marvin Gaye. Medio tiempo con ritmo apoyado en piano, metales de fondo y coros soul femeninos.

"Just kissed my baby" Segundo gran trallazo funky con guitarras wah wah estilo blackxplotation, ritmo dance en la batería, teclados de fondo estilo jam-session y en conjunto un tema muy muy funky aderezado con los imprescindibles metales rítmicos del género.

"What'cha say", teclados rotundos al más puro estilo de las películas de Shaft y coros al estilo de "The Jacksons", otro buen tema para la pista de baile setentera.

"Jungle Man", Sabes que es una canción sobre un malote de barrio ya desde el principio con la sensación que da la batería solitaria a la que se enganchan unos teclados sucios estilo Stevie Wonder.

"Hey Pocky A-Way" la guitarra y la batería predominan en el ritmo, guiando una melodía de letra algo más comercial que en los temas anteriores, con toques Sly and the Family Stone.

"It ain't no use". Si hay que destacar una canción en especial, esta es la joya que nos ofrece este disco, obra maestra de larga duración que empezaréis a bailar desde el primer minuto hasta el último. Llena de ritmo y buen rollo, es una canción que debería haber tenido más repercusión, como todo el disco en realidad.

"Loving you is on my mind", pegadiza melodía de piano sobre una base de batería con mucho ritmo. Escasa letra de estilo Sly & The Family Stone y un mini solo de guitarra acelerado y fresco.

"Africa" cierra el disco devolviéndole a la senda más funky de temas anteriores. Otro temazo funk.

Cualquiera de las canciones mas marcadamente funkys habría sido un éxito en la voz de un James Brown por poner un ejemplo.

En resumen, los Meters te transportan a una pista de baile con una bola de espejos suspendida del techo, y despliegan todo su arsenal artístico en un disco al que es imposible no engancharse por la calidad de las interpretaciones y los temas.