Después de alcanzar su punto
máximo en 1995, Britpop entró en un estado extrañamente tranquilo de limbo
comercial a partir de 1996. Suede acababa de perder a su guitarrista principal
Bernard Butler y estaba en la cuerda floja por las decepcionantes ventas de (el
ahora venerado) Dog Man Star. Sin embargo, a pesar de tener ser los menos
estimados de los "Cuatro Grandes" de Britpop, Suede de alguna manera
logró entregar el álbum de Britpop más exitoso de 1996 con Coming Up y le valió
a la banda su segundo álbum #1 en el Reino Unido. Lo que encontramos en Coming
Up es una colección sorprendentemente de melodías que se inclinan fuertemente
hacia el extremo radical, lejos del espectro del glam rock. Brett Anderson aludia
a que este enfoque tan directo fue una respuesta al fracaso comercial de Dog
Man Star, y fue una decisión comercial brillante, pero ha dado lugar a un
conjunto de pistas. A pesar de lo buenos que son sus dos primeros álbumes (y de
hecho son muy buenos), encuentro el rechazo rutinario del tercer álbum bastante
injusto. Coming Up es el álbum que detuvo el patrón de declive que siguieron
muchos de los actos de guitarra británicos de los años, un álbum repleto de
melodías accesibles que aún resisten el escrutinio hoy en día, pero
aparentemente, debido a que Bernard Butler no está involucrado, se considera
uno de los trabajos menores de Suede .
Arranca el álbum con
"Trash", absoluto pelotazo, una
canción increíble que contiene letras muy urbanas y que refleja el sentir de la
gente que se siente menospreciada, como siempre la temática casi central dentro
del género, una gran canción de amor llena del sarcasmo de los 90 que solo se
puede encontrarse en una gran canción de amor. La letra es veraz, realistas y
poco halagadoras, pero también totalmente sentidas, expresivas y llenas de
emoción. Del mismo modo, las guitarras se mueven dentro y alrededor del
acompañamiento del bajo y la batería con éxtasis, con velocidad y también con
paciencia, creando un tipo único de ritmo que, dependiendo de tu estado de
ánimo, puede ser rápido o lento, luego está la armónica a las 2:20 una
barbaridad.
"Filmstar" es
una canción que nos cuenta acerca de la vida de la persona con dicho estado,
destaco aquí la percusión que se siente muy profunda y marcada, con un cambio
de tiempo espacial increíble en el estribillo y una letra ingeniosa.
“Lazy" es una de las canciones más
melódicas del disco, nuevamente el énfasis lírico en una vida muy normal y
corriente, quizás queda un poco deslucida tras los dos primeros trallazos, mas
normalita, y por momentos puede llegar a aburrirte, pero despertaras con el
baladon que nos tiene preparados a continuación,
“By the sea” es apoteósica desde el comienzo, tiempo de teclados,
tiempo de una voz que te hipnotiza con ramalazos de guitarra que te absorben, y
un letra devastadora en la que la pareja espera su suicidio, mientras Brett
Anderson canta con calidez "Él puede caminar en cualquier momento a través
de la arena, hacia el mar, hacia el agua salada”. Tiempo para el glam rockero
de medio tiempo
"She", es
un buen tema con esos coros que te sacan y te despiertan del sueño, cuerdas a
mansalva, grandes cambios de ritmo y una guitarra de ataque compiten por su
espacio en la canción, el resultado es tan agotador como estimulante, es el
equivalente en rock de un excelente éxito de taquilla que casi rezas porque te
encante.
"Beautiful Ones", escrita por Oakes, que combina
guitarras estilo Oasis con una de las melodías vocales glam rock más
distintivas de Anderson, lástima que el estribillo relativamente ordinario de
la canción no esté a la altura de las alturas gloriosas que definen la carrera
de los versos de Anderson, una canción que es imposible no cantarla. Vamos con
el tramo más débil del álbum, empieza con “Starcrazy”
un corte más Rockero, agresivo, aunque no deja de ser una canción Pop en el
fondo. "Picnic by the
Motorway" es atrapante, un coro y unos vocales que te quedan
totalmente enganchados con la canción. "The
Chemistry Between Us" viene a calmar un poco las aguas cerca del
final, es una canción larga pero totalmente necesaria, calmada y serena nos
conduce a una de las mejores canciones del disco… "Saturday Night" es la mejor balada del álbum, una
canción realmente hermosa y uno de los muchos puntos destacados del álbum
Coming Up, me encanta el sonido de la guitarra, al principio es suave y
conmovedor, mientras que más cerca del final tiene la cantidad perfecta de
retroalimentación para darle algo de poder. La melodía es genial, la letra es
genial y el video es absolutamente excelente, presenta todas las ventajas y
desventajas que puede encontrar en una estación de metro a última hora de la
noche del sábado, y hay una gran secuencia de personas que viajan en el vagón y
están solos, mientras que antes bailaban borrachos sin preocuparse por nada, el
video cuenta con la actriz Keeley Hawes.
Casi dos décadas después de su
lanzamiento, todavía escucho Coming Up y todavía me emociono con esos pequeños
riffs vibrantes, los coros y las melodías de neón, como mucho de lo que se
denomina britpop, está casi completamente enraizado en el período en que fue
lanzado, pero en este caso me lleva a una época en mi adolescencia cuando no
tenía compromisos, un poco de dinero excedente y una cabellera razonable.
