Red Hot Chili Peppers - Stadium Arcadium (Mes Red Hot Chili Peppers)

"Stadium Arcadium" (2006) es el noveno álbum de estudio de los Red Hot Chili Peppers, publicado por la discográfica Warner Bros Records, y el último antes de la marcha del guitarrista John Frusciante, que dejó la banda en 2009, aunque acabaría regresando diez años después. Tras el éxito del disco "By the way" (2002) y la publicación de la recopilación "Greatest Hits" (2003), en 2004 los Red Hot Chili Peppers se reunieron para grabar material para un nuevo disco, que en principio querían que fuera una "obra de arte pequeña y digerible" al estilo de discos como el Meet The Beatles!, con no más de 12 canciones y en un tono más tranquilo del habitual.

Sin embargo, y fruto del buen rollo y la compenetración de todos los miembros del grupo durante las sesiones en "The Mansion" (una casa en la que había vivido Harry Houdini y en la que ya habían grabado en 1991 el mítico "Blood Sugar Sex Magik"), grabaron junto al productor Rick Rubin un total de 38 canciones. Con tanto material, planearon lanzar una trilogía de álbumes que se irían publicando con un margen de solo seis meses de diferencia, pero finalmente abandonaron esa idea y se decantaron por publicar un extenso álbum en formato de doble CD con 28 canciones, destinando las restantes a las caras B de los cinco singles que se extrajeron del disco. Con tantas canciones, es el disco de Red Hot Chili Peppers que más variedad de estilos ofrece, y aunque en general recibió buenas críticas, el entusiasmo fue mayor entre los nuevos seguidores, que lo consideraron el mejor disco de la banda y alabaron la versatilidad y los nuevos rumbos musicales, mientras los seguidores más antiguos lo consideraron demasiado relajado para ser un álbum de Red Hot Chili Peppers.

El primer disco (denominado "Júpiter") comienza con uno de los singles principales, "Dani California", un tema que ya es un clásico de su discografía, construida a partir de un ritmo que recuerda al “Sweet Home Alabama” de Lynyrd Skynyrd, y una melodía cercana al “Mary Jane’s Last Dance” de Tom Petty, pero creando con la extraña mezcla un tema que en su conjunto es puro Red Hot Chili Peppers. Le sigue "Snow (Hey Oh)", que también fue publicada como single, y que es un buen ejemplo del tipo de música relajada con el que estaban experimentando, con un tono más pausado y un cálido y agradable estribillo.

El rítmico funk típico de la banda vuelve en “Charlie”, aunque algo más melódico que en discos anteriores, y marca la transición entre los primeros temas y la canción titular "Stadium Arcadium", melódica y evocadora canción en la que la voz de Kiedis y la guitarra de Frusciante tienen una delicadeza especial. Es una de las canciones que mejor plasma y representa el cambio y el sonido que buscaban para este disco, aunque para los singles se decantaran por canciones de línea pegadiza y funk como "Hump de Bump", en la que la guitarra funk de Frusciante brilla por sí sola. Otros temas reseñables del primer disco serían “Torture Me”, con impactantes arreglos de viento y con Flea dando una auténtica lección de ritmo con el bajo y "Especially in Michigan" con Kiedis regalando una intensa interpretación vocal, y la dupla John Frusciante - Omar Rodríguez (de Mars Volta) arropándole con generosas guitarras.

De "Júpiter" volamos a Marte ("Mars") en el segundo disco, que comienza con "Desecration Smile" otro de los singles del disco y que, junto con la ya mencionada "Hump de Bump" se remonta a las sesiones del recopilatorio de "Greatest hits", quizá pensadas ambas como temas inéditos para aquel disco, pero que finalmente terminaron en "Stadium Arcadium". Le sigue "Tell me baby" que también fue publicada como single, y aunque hay que decir que en Marte la atmósfera en conjunto no es tan brillante como lo fue en Júpiter, en el planeta rojo encontramos también momentos destacables en el funk de "21st Century", el pop amable de "She Looks to Me", los riffs "zeppelianos" de la rockera "Readymade" o el pop rock pegadizo de "Make You Feel Better".

Todo termina con la "muerte de un marciano" ("Death of a martian"), destacable solo por la conexión entre el título del disco y el de la canción, pero tanto su temática como sus espaciales teclados de videojuego vintage son perfectos para cerrar el más marciano y psicodélico de los discos de Red Hot Chili Peppers, una obra heterogénea y compleja que entró directamente al primer puesto del Billboard 200 en el momento de su lanzamiento, y se hizo con cinco premios Grammy en 2007, incluyendo el de Mejor Canción de Rock ("Dani California") y Mejor Álbum de Rock. Un disco así merecía un sitio destacado en el #MesRedHotChiliPeppers de 7días7notas.

Disco de la semana 238: Danzig - Danzig

 

Danzig, Danzig

     Para la recomendación de esta semana en 7dias7notas, nos vamos a centrar en la figura de Glenn Danzig. Glenn Danzig, nacido en Lodi, Nuev Jersey (Estados Unidos) en 1955, es un músico, cantante, compositor y escritor, fundador de bandas como Misfists y Samhain. Glenn funda Misfits en 1977, banda consierada como una de las bandas referentes del punk contemporáneo de los últimos 30 años. Además del sonido punk rock, este grupo de Glenn se codeó con otros estilos como el hardcore punk o el horror punk. Tampoco hizo ascos a géneros como el heavy metal y el rock and roll.

La ventura de Glenn en Misfits dura hasta 1983, año en el que abandona la formación. Inmediatamente forma Samhain, banda a la que dota de un sonido más oscuro si cabe, más orientado al horror punk, deathrock o el rock gótico. Glenn Danzig había concebido originalmente Samhain como un proyecto paralelo junto con el bajista Eerie Von mientras funcionaba también con Misfits, pero al disolver ésta, Samhain se convirtió en su poryecto principal.

En 1986, se cruza en el camino de Samhain, que lleva ya publicados dos álbumes de estudio, el famoso productor discográfico Rick Rubin, quien anda a la caza de potenciales bandas para su sello discográfico Def Jam Recordings. Inicialmente, Rubin sólo quería firmar a Glenn Danzig, con la intención de convertirlo en el vocalista de un nuevo supergrupo, pero Glenn se niega si no le acompaña en este nuevo proyecto Eerie Von, el bajista de Samhain. Para completar el proyecto Glenn cuenta con John Christ a la guitarra y Chuck Biscuit a la batería. Una vez fichados, Glenn decide seguir el consejo de Rick Rubin para evitar tener que empezar de nuevo ante posibles cambios de formación y cambia el nombre de la banda Samhain, a partir de ese momento se llamará Danzing. 

En 1988 Danzig publica su primer álbum de estudio, de título homónimo, Danzig, bajo el sello discográfio Def American Recording, y bajo la producción del mismísimo Rick Rubin, propietario del sello. El disco es grabado entre septiembre de 1987 y abril de 1988 y publicado en agosto de 1988. En este disco, Danzig da un giro al sonido del grupo, orientándolo hacia el heavy metal, blues rock y hard rock con toque siniestros y oscuros. Un gran disco donde todos los temas menos The Hunter están compuestos por Glenn Danzig. 

El disco contiene material más que interesante, temas como Mother, retitulada posteriormente como Mother 93, que se convertirá a la postre en el sencillo más exitoso de la banda en su historia. Un tema con una letra muy críptica donde una de sus mayores interpretaciones defiende que el narrador está descendiendo hacia las fauces de Satán, y su familia está preocupada, pero él les indica a su padre y a su madre que no intenten ayudarlo. Glenn afirmó que se inspiró para componer el tema en Tipper Gore, quien como miembro del Centro de Recursos para Padres (PMRC) había presionado para que se establecieran regulaciones sobre la música que se consideraba perjudicial para los niños; La magnífica versión de The Hunter, compuesta por Booker T. & the MG's y Carl Wells, y que que había sido originalmente grabada por Albert King en 1967 en su disco Born Under a Bad Sing; She Rides, una canción de simple estructura con un par de pistas de guitarra y casi sin bajo, con una temática sobre el sexo y donde se hacen contínuas referencias al personaje mitológico de Lilith, una diosa asociada a la oscuridad y temida por los hombres, una figura demoníaca en la mitología judía; Twist of Cain, tema que había sido compuesto y grabado originalmente mientras la banda era conocida como Samhain. El tema cuenta con la colaboración a los coros de James Hetfield de Metallica, declarado admirador de la banda y su trabajo, pero por problemas contractuales con su sello discográfico Elektra Records no pudo ser acreditado; Possesion, tema que tiene una curiosidad, para la introducción del tema se usó una pista de piano al revés. El tema también contó con la colaboración a los coros de James Hetfield.

Como hemos comentado anteriormente, el disco estuvo rodeado de cierta polémica, y ya en las ediciones de CD de 1990 a 1998 se insertó la famosa etiqueta de Parental Advisory. Curiosamente este álbum, Danzig es uno de los pocos que fue etiquetado como explícitos a pesar de la virtual ausencia de blasfemias, salvo el uso de la palabra "puta" una única vez. sobre este hecho, Glenn Danzig afirmó que el hecho de que pusieran la etiqueta de advertencia se debía que con su disco estaban haciendo pensar a la gente, y a la gente en Estados Unidos no se la permitía hacer pensar y que cuestionaran al gobierno y a las autoridades.