Mick Jagger la llamó su "mujer ideal", Carly Simon siempre “trató de vestirse como ella”. Alexa Chung y Rei Kawakubo la citan como inspiración. La larga y prolífica carrera de Françoise Hardy ha trascendido el mundo de la música francesa, transformándola en un icono mundial de la música y la moda. Su alegre oda a la juventud "Le temps de l'amour" aparece en "Moonrise Kingdom" y, en su mayor parte, representa lo que la mayoría de la gente, incluyéndome a mí en un momento, reconoce de su vasta discografía. Sin embargo, su primer alejamiento de su característico estilo de pop pegadizo, pero desechable, sigue siendo mi favorito y su cima musical. Después de nueve años y más de 15 lanzamientos en el estilo pop francés del ídolo adolescente "Yé-yé" que ganó fama por primera vez con el éxito de 1962, Françoise Hardy decidió cambiar de marcha. Si bien algunos críticos pintan el cambio estilístico que ocurrió con La Question como una especie de cambio radical para Hardy, en realidad es menos un alejamiento audaz de la música pop y más un cambio sutil dentro del pop hacia una música más misteriosa, atmosférica y jazzística. En lugar del pegadizo pero genérico sonido pop de chicle de sus primeros discos, donde los límites de su técnica vocal a menudo se hacían evidentes por el material, la dinámica suave y el misterio espacioso de las canciones de este álbum ponen más énfasis en la personalidad de la cantante y al mismo tiempo cultivan un estado de ánimo palpable. Hardy canta en un estilo más entrecortado y susurrante, solo de vez en cuando eleva su voz al registro superior, ese contraste solo hace que la música sea más dramática y se sienta más, bueno, como esa mirada que tiene. Este estilo al que muchos denomina pop barroco es un estilo de música difícil de conquistar porque la idea misma es pomposa: ¡mezclar elementos clásicos con un descarado rock n' roll!, pero hubo un período mágico en el que este estilo de música se estaba filtrando y, para algunos, Francia es el lugar donde todo sucedió, es un sonido que esta presente en muchos discos. En el caso de La Question, hay un joven guitarrista extremadamente talentoso llamado Tuca (Valeniza Zagni Da Silva, una guitarrista que Françoise había conocido en una reunión de amigos) en el centro de todo, de quien se puede argumentar que es un factor tan importante para el éxito del álbum como el cantante de las canciones. Después de grabar un par de discos en Brasil, Tuca en el exilio graba este disco, y uno de los otros grandes discos de Francia en 1971, Dez anos depois. Pero ningún álbum está hecho solo por un guitarrista, asi que también disfrutas en esta grabación de pop barroco por excelencia, las cosas habituales que obtienes en los grandes álbumes franceses de la época: líneas de bajo fabulosas, arreglos de cuerdas completamente apropiados y, lo más importante, melodías sólidas. Entonces, lo que realmente hace que este álbum sea especial es el hecho de que Francoise Hardy es la cantante, y que ella misma había madurado hasta convertirse en una artista segura de sí misma a estas alturas.
Dentro de este disco destacamos "La Question" una cancion de extraña belleza donde el musica es tan importante como las palabras. Su desnudez nos revela la verdadera naturaleza de una intérprete que nunca quiso esconder su esencia, pero que no había podido exponerla en todo su esplendor, una hermosa meditación sobre lo que podría interpretarse como una relación moribunda, con Hardy cantando: "Je ne sais pas pourquoi je reste dans une mer où je me noie" ("No sé por qué me quedo en un mar en el que me ahogaré”), pero también confesando a su amante: “Tu es ma question sans réponse, mon cri muet et mon silent” (“Tú eres mi pregunta sin respuesta, mi grito mudo y mi silencio” ).
