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domingo, 12 de mayo de 2019

Grupos emergentes: KELEVEK gira 2019


Grupos Emergentes: KELEVEK


No había estado nunca en la sala El Perro de la Parte de Atrás del Coche, y esta seria mi primera vez para ir a ver a la banda KELEVEK que lo poco que había escuchado e investigado en Internet, ya iba con una idea de lo que me iba a encontrar, pero siempre el vivo te sorprende. 

Así que la noche comenzó temprano, nos encontramos con los integrantes de 7dias7notas en un bar de la zona de Malasaña para hacer una previa, y preparemos para lo que la noche nos prepararía. 

Nos dirigimos a la sala, y ya en la sala con las luces apagadas, los integrantes de KELEVEK nos sorprendieron con unas mascaras y juegos de luces negras que hacían resplandecer esas mascaras, así que el show prometía un juego que creo que los fans conocían muy bien, así que tras este pequeños juego la banda comenzó a tocar su primer tema Intocables, y enseguida sentimos la fuerza de una batería impecable de fondo, y nos daba el puntapié inicial de estar ante un show que nos sorprendería, sabemos bien que en el vivo las bandas se juegan el todo por el todo, y KELEVEK lo estaba dando todo. 

Con el saludo y las gracias a sus fans comenzaron con el segundo tema de la noche, ya sin sus mascaras y a cara descubierta sonaba Hamelin y en un non stop continuaron con Aquí y Ahora, hasta aquí la banda nos había llevado a esos lugares comunes donde te sientes tan cómodo que sabes que lo siguiente que vendrá no fallara y así fue, a esas alturas veíamos que la banda se compenetraba muy bien entre ellos el sonido del bajo y la guitarra me gustaba cada vez más, pero ya lo dije la batería se llevaría la noche por la fuerza que nos daba, y así pasaron otros temas como Dual, Tigre, Inmortal y Siberia, había perdido por un momento la noción del tiempo y me encontré de repente que uno de sus miembros desde el escenario nos decía que era la última y nos vamos, cuando comenzó a sonar Re-evolución,  el ambiente generado en la sala El Perro era todo una fiesta, el ver a sus fans bailando y tarareando sus canciones, mostraba que KELEVEK esa noche nos había convencido que su música tiene la fuerza que debe tener los nuevos grupos emergentes, y a coro de una más sus integrantes salieron del escenario, asi que nuevamente luces apagadas y a la espera del bis y el "otraaa otraaa" nuevamente de sus fans, KELEVEK salió al escenario para tocar La Caída y así despedirse de nosotros. 

Pero esperamos volver a ver a este grupo compuesto por Álvaro, Miki y Carlos porque necesitamos más bandas de rock, y también un especial agradecimiento a Davinia que ya es nuestra amiga que nos presenta a nuevas bandas de rock como KELEVEK que realmente nos a gustado mucho. 

Así que amigos la próxima vez que los veamos por Madrid a los KELEVEK, les recomendaremos que los vayan a ver y descubran esa conexión con el público que tienen y vuelvo a decirles no se pierdan esa batería que le da alma de rock and roll. 

Nos despedimos hasta la próxima en búsqueda de nuevas bandas emergentes de rock. 

Daniel 
Instagram Storyboy 







domingo, 17 de marzo de 2019

Grupos emergentes: Entrevista a Jaime Buenaventura

Jaime Buenaventura


    
      Jaime Buenaventura a pesar de su juventud, pues sólo tiene 28 años, ya tiene mucho recorrido, sufrido y disfrutado en el mundo de la música, tiene un EP editado en 2016 llamado Resiliencias con el que empezó a hacer ruido y a hacerse hueco en el difícil mundillo de la música, y alentado por el resultado de ese EP decide publicar en 2018 el single "Discos Rayados" el cuál  fue presentado en la sala Razzmatazz de Barcelona y en la sala Siroco de Madrid obteniendo muy buenas críticas otra vez. Este año se lanza a por todas con su último single "Cansado de escribirte" con John Caballés a la producción. 

     Jaime tiene influencias de artistas cómo Andrés Calamaro o Ivan Ferreiro pero que también es capaz de marcarse versiones en directo de grupos como Extremoduro, todo ello unido a sus gustos musicales tan variados nos da una idea de que no se cierra a nada, siendo capaz de absorber todo lo bueno de ellos y plasmarlo en sus composiciones.

     7dias7notas ha tenido el placer de entrevistarle, una entrevista que  tiene mucho jugo, la cuál publicamos a continuación y que esperemos que disfrutéis como nosotros la hemos disfrutado preparándola. 

     La entrevista


    7días7notas: ¿Cuándo empezaste a interesarte por la música?, ¿Y a tocar y componer?

     Jaime: Empecé en la adolescencia, recuerdo sentirlo como una 
inquietud innata. En mi familia se escuchaba música, pero no hay ningún músico ni nadie que pudiese inculcarme algún tipo de cultura musical. Recuerdo diferentes contactos con la música que fueron haciendo mella en mí: Un concierto de Pereza en las fiestas de mi pueblo, un profesor fan de Bon Jovi, un amigo guitarrista… Poquito a poco me fui dando cuenta de que mi vocación eran los escenarios. Lo de componer fue más adelante, empecé a crear canciones sin tener ninguna noción músical, solo tarareando la letra con una melodía. Fue 
entonces cuando comprendí que necesitaba una guitarra para progresar en ese campo.
     7días7notas: Tu primera experiencia fue en el grupo "Gritos de Mimo", ¿Qué tal fue esa primera experiencia?

     Jaime: Realmente tuve muchas bandas entre los 14 y los 17 años. Pero con Gritos de Mimo empecé a comprender la música y la industria. El primer local de ensayo propio, nuestra primera grabación, los primeros bolos fuera de Madrid. Gritos De Mimo me cambió la vida, y aunque no fue ni mucho menos un camino de rosas hoy lo recuerdo con cariño y nostalgia. ¡Lo pasábamos muy bien en aquella época!

     7días7notas: En 2016 sacas a la luz tu primer EP, ¿Por qué Resiliencias, es por experiencia? ¿Tiene algo que ver el hecho de que te curraste tú sólo de principio a fín en una habitación de tu casa éste EP hasta que vio la luz?

     Jaime: Tras Gritos de Mimo pase una mala racha. Tuve la clásica crisis existencial que todos tenemos una vez termina la universidad, me sentía perdido y empecé a componer canciones, sabía lo complicado que era salir adelante por mi cuenta y tarde tiempo en decidirme, pero una vez metido de nuevo en el proceso de crear un proyecto musical comprendí que era lo que necesitaba. Resiliencias es una palabra bastante moderna que se asocia a la superación de adversidades emocionales, y para mi las canciones que componen ese primer EP son exactamente eso: Una vía de escape.

     7días7notas: ¿Has tenido que sobreponerte a muchas situaciones adversas en tu vida?

     Jaime: Supongo que las mismas que pueda tener un músico, un estudiante ó un trabajador de clase media, la vida es una montaña rusa, hay cambios, malas rachas, buenos momentos, soledad, amor… no me parecería justo quejarme de situaciones adversas tal y como está el mundo, pero sin duda la música me ha salvado de muchas de ellas.

     7días7notas: Hablando de "Discos Rayados", cuéntanos que disco ó discos tienes rayados de tanto escucharlos.

     Jaime: Escucho tanta música que siempre que me piden destacar algo me quedo en blanco, supongo que La Ley Innata de Extremoduro, Diciembre de Leiva o Daiquiri Blues de Quique González… pero también American Idiot de Green Day, Time For Heroes de The Libertines o los dos primeros de Oasis, así a bote pronto.

     7días7notas: Iván Ferreiro es una de tus influencias, suponemos que también lo son Los piratas, sabiendo que los años 80 no volverán y que el equilibrio es imposible, ¿qué te da la música para seguir luchando en el panorama actual?

     Jaime: Creo que a día de hoy estamos superando en calidad músical lo
que sea hacía en esa época tan creativa que fueron los 80, y eso es muy motivante. Ojalá desde arriba se apoyase más el producto nacional y las canciones con mensaje porque parece que ahora solo interesa menear el culo en discotecas y no es la realidad. Hay un crecimiento en asistencia a conciertos y grupos que están triunfando masivamente ajenos a radios y discográficas.

     7días7notas: Volviendo al tema de las influencias entre las que se encuentran artistas de la talla de Andrés Calamaro ó Iván Ferreiro, del cuál ya hemos hablado, ¿Qué se siente al compartir escenario con  Iván?

     Jaime: No solo es una gran influencia y un artista que admiro, además es mi amuleto de la suerte porque el día que abrimos para él conseguímos el fichaje con mi actual compañía, lo que supuso un gran salto para mí.

     7días7notas: ¿Cómo hacemos para que en este mundo que tenemos hoy en día alguien no se sienta anticuado por buscar respuestas en discos rayados?

     Jaime: Yo no veo problema en sentirse anticuado. Las modas son imposiciones y perduran poco… Los anticuados molamos!

     7días7notas: ¿Eres más de festivales, de salas de conciertos más pequeñas e íntimas o te da lo mismo?

     Jaime: Ambos tienen cosas buenas y malas. Como melómano creo que hay que ir a los dos, evidentemente en una sala se consigue conectar y apreciar mucho más al grupo, todo es más cercano, intenso y la música es protagonista. En los festivales hay más distracción pero es un plan de ocio en torno a la música que me gusta y que se ha asentado como un gran negocio.

     7días7notas: Este año te estrenas con “Cansado de Escribirte”, ¿Te inspiraste en alguien para escribir el tema?

         Jaime: Evidentemente, toda canción surje de un sentimiento o de una experiencia y me gusta pensar que al igual que nosotros crecemos y evolucionamos las canciones también lo hacen con nosotros. Quizá en su día estuviese dirigida a una persona, pero hoy en en día se me ocurren muchas a las que estoy cansado de escribir, sobretodo dentro de la Industria músical.

     7días7notas: El vídeo de tu nuevo single está rodado en Bristol (Inglaterra), nosotros buscamos tiendas de vinilos allá donde vamos, ¿Nos recomiendas alguna en Bristol?

     Jaime: En Bristol y en general en toda Inglaterra hay mucha mucha música, yo allí fui a Rough Trade y compre un par de vinilos de Los Libertines! Vinilos al poder.

     7días7notas: ¿Que planes y aspiraciones tienes a corto y medio plazo?

     Jaime: Este verano afrontaremos nuestra primera gran gira, es algo que tenía muchas ganas de hacer y siento que es el momento, mi equipo está mejor que nunca y la banda suena como un cañón. Pronto anunciaremos fechas y ciudades, ATENTOS!!

     Jaime buenaventura, un artista que sabe por propia experiencia el significado de la palabra Resiliencia, que tiene en casa discos rayados de tanto escucharlos y que nunca se cansa de escribir canciones. Y como Jaime dice al final de la entrevista, atentos porque afronta su primera gran gira, una gira a la que llega con mucha fuerza y ganas pues no en vano a pesar de su juventud tiene calidad y experiencia y lleva muchos años peleando por su sueño, un sueño que cada vez está más cerca.




sábado, 2 de marzo de 2019

Grupos emergentes: SEÑORNADYE en la sala Siroco

Señornadye en la sala Siroco

     
     En 7dias7notas tuvimos el placer de entrevistar hace algo más de un mes a Señornadye y desde entonces teníamos muchas ganas de verles en directo, algo que la noche del viernes día 1 de marzo fue posible gracias a su manager Davinia quién hizo posible que pudiéramos estar presente en la mítica sala madrileña Siroco.

     Un concierto donde tocaban dos bandas, donde el primer turno fue para la banda de rock Erratas, que dejó a los presentes con un buen sabor de boca. Finalizado el concierto de Erratas, le tocó el turno a Señornadye, y uno a uno sus integrantes fueron compareciendo en el escenario de la sala Siroco la cual se encontraba llena, para enchufar y preparar sus instrumentos, Efren con su bajo, Nerea ajustando la batería, Eduardo y virginia con sus respectivas guitarras, Pablo con su teclado y Daniel con su guitarra acústica. 

     Mientras dan los últimos retoques antes de comenzar el concierto podemos observar que allí arriba en el escenario se palpa muy buen rollo, pues como nos comentaban en la entrevista entre ellos existe mucha complicidad pues pertenecen a la misma pandilla desde jóvenes. Una complicidad que los allí presentes pudimos corroborar nada más arrancar con el primer tema, "El día de navidad". Transcurre el segundo tema "Jamás estuvo azul", y ya hemos podido apreciar que estos chicos tienen un directo muy bueno, y cuando tocan su tercer tema "Color de luna", un magnífico rock & roll, ya tienen a toda la sala viajando a la misma luna y rendida a sus pies. Y uno a uno se van sucediendo los temas, "La gente es mierda", "El golpe de gracia", y "La sombra". Mediado el concierto Dani se arranca con la armónica en "Morfina", una balada muy buena donde Virginia se marca un solo más que respetable. Le siguen "Crujo" y "ojitos tristes" y el concierto va llegando a su fín, pero no sin antes escuchar "Hermano", tema con el que ganaron una edición del festival Carrefest. Y como todo tiene un final, y delante de un público totalmente entregado y contra la voluntad de este, tuvieron que finalizar el concierto, cosa que hicieron tocando el último tema de la noche "Todo tiene un precio".




     Señornadye son más que un grupo de músicos que se han juntado para hacer música, son un grupo de amigos con una gran complicidad y compenetración en el escenario, con un sonido en directo muy bueno y cuidado, y si a eso le sumamos las buenas composiciones que traían bajo el brazo el resultado no podía ser otro. Además, anoche hubo un público totalmente entregado al que se le pusieron Los ojitos tristes al final del concierto porque Señornadye no iba a tocar más esa noche.


miércoles, 20 de febrero de 2019

Grupos emergentes: Junk Lady


Junk Lady - Lady Desidia







     En esta ocasión para nuestra sección de Grupos emergentes nos vamos a la localidad de Getafe (Madrid), localidad muy ligada a 7días7notas por varios motivos, el primero porque todos los que componemos el blog nos hemos criado allí, por lo que le tenemos un cariño especial, segundo porque Getafe es capital del movimiento Cultura Inquieta, un movimiento que surgió para dar impulso y promover la cultura y las artes, llegando a materializarse dicho movimiento en su parte referente a la música con el nacimiento del Festival Cultura Inquieta, que este año celebrará del 27 de junio al 7 de julio ni más ni menos que el décimo aniversario de su nacimiento con una serie de actuaciones más que prometedoras. El tercer motivo es porque allí se encuentra la maravillosa sala Fender Club, situada en la C/ Escaño, donde aquí el que les habla ha pasado muchísimas horas de vuelo y donde Juanito, Adrián y compañía  me han hecho disfrutar tanto de la música cómo de los conciertos que allí programan y que en muchísimas ocasiones eran de grupos emergentes que luchaban por hacerse un hueco en el panorama nacional. Una sala que tiene gran parte de culpa en la creación del movimiento Cultura Inquieta. De hecho a día de hoy Fender Club sigue funcionando a pleno rendimiento dando magníficos conciertos durante todo el año

     Y hablando de grupos emergentes y que además conocen más que bien Fender Club (Pues la han visitado en más de una ocasión para tocar) es una banda que se creó en Getafe precisamente hace ya casi 20 años, Junk Lady, grupo de Rock que en la actualidad está formado por Rubén (voz), José (batería), Macy (guitarra), Oscar (guitarra) y Chispa (bajo). 

     Junk lady son más que un grupo, son un grupo de amigos que han sabido mantenerse todo este tiempo y adaptarse a todas las adversidades y todos los cambios durante todo este tiempo para seguir haciendo lo que más les gusta, hacer música y compartirla con la gente.

     Ganadores del certamen de Música Joven "Y tú... ¿qué tocas?" de la localidad de Getafe en el año 2013 en la categoría de Jóvenes creadores. Es en ese año cuando deciden embarcarse en el proyecto de editar un álbum, el cuál tiene el título de la banda, Junk Lady. Un álbum que ellos mismos auto-producen, con el esfuerzo que ello supone, teniendo buena aceptación entre los medios y el público, pues en tan solo quince días ellos solitos consiguen vender unas 500 copias utilizando el método del mano a mano. El álbum consigue una buena critica por parte de los medios y una buena acogida por parte del público. Para la presentación del disco se embarcan en una extensa gira por territorio nacional.


     También se presentan al certamen regional que organiza Jagermusic Liveshots, el cuál se celebra en Fuenlabrada (Madrid). Un certamen en el cual el ganador accedería a la final del certamen nacional. Junk Lady al final se quedan a las puertas de saborear el triunfo pues quedan finalistas. Sobre este hecho Oscar (guitarrista del grupo y que compatibiliza el proyecto de Junk Lady con otro grupo llamado After the Rain) me comenta que fue una competición muy dura, pues se presentaron 78 bandas, y tuvieron que ir pasando rondas eliminatorias hasta que se plantaron con dos bandas más en la final, una final en la que había un jurado compuesto por seis personas. En la votación final los tres grupos quedaron empatados, decidiendo el ganador y por tanto el elgido para la final nacional el voto de calidad del patrocinador.

     Y llegamos al año 2016, donde el grupo se vuelve a encerrar en el estudio para concebir en esta ocasión un EP llamado Lady Desidia, un EP dónde se nota que la experiencia es un grado, pues saben lo que se hacen, con un sonido muy cuidado, unas buenas letras y unas buenas composiciones  con las que son capaces de motivarnos con temas cañeros como Un largo despertar o Ciclotimia, pero también saben como calarnos hondo con temas más lentos cómo Lady Desidia o Cuando no había nada. También demuestran la versatilidad que tienen en su sonido en temas cómo Volar, tema con un riff muy pesado y potente de corte más metalero al que son capaces de rodear al tema con la voz de Rubén de una aire melancólico que no os dejará indiferente, un tema muy bueno, ó con Desde entonces, donde juegan muy bien con los cambios de ritmo, pues empieza con un tempo lento para ir combinándolo con otro más rápido rozando el punk, jugando muy bien con los cambios de ritmo.

      Junk Lady, una buena banda de Rock con mucha experiencia, Lady Desidia, el último trabajo del grupo que podéis encontrar sin problema en plataformas digitales cómo Spotify ó Youtube, donde lo comparten gratuitamente.
Actualmente la banda se está tomando un descanso activo, para así decidir sin prisa, pues no la tienen, los pasos a seguir en el futuro, y es que la experiencia es un grado.



domingo, 3 de febrero de 2019

Grupos emergentes: DAPHNE en la sala Maravillas


 Creo que no había estado nunca antes en la Sala Maravillas, una pequeña sala de conciertos en el centro de Madrid, perfecta para la ocasión de ver también por primera vez a DAPHNE en concierto, y de disfrutar del directo de tan solo dos músicos con la energía suficiente para sonar como si fueran cuatro.

El concierto empezó puntual a las diez de la noche, tal y como nos había comentado Davinia, siempre pendiente de que todo fuera a la perfección durante la velada. A la izquierda el set de batería de Jesús, y a la derecha el micro y los pedales para Marcos, en un espacio que se le quedaba pequeño para su derroche de movimientos al mando del bajo.

Empezaron a caer los primeros temas, abriendo con "El círculo", "Al otro lado" y "Arañas", de su último EP. Nos habíamos buscado un hueco en la primera fila, después de pillar un par de cervezas para disfrutar del concierto. Gran error porque cerveza en mano fue más complicado aplaudir el talento de DAPHNE al final de cada canción, y merecieron con creces tanto el aplauso de 7dias7notas como de los asistentes al concierto.

Hubo también espacio para nuevas canciones, como "Alfileres", y para temas como "Pennywise" o "Born to be wild" que continuaron calentando el ambiente. Terminaron el repaso completo de su EP con "Lilas en tu Piel", no sin antes hacer referencia a la ola de frío que se cernía sobre Madrid en los próximos días antes de atacar "La tormenta" o "Huracán" (la presentaron con un nombre diferente al que estaba en la setlist que amablemente nos facilitaron).


No son DAPHNE un par de músicos temerosos al frío, aunque les guste sentir el calor de su público. El último tema fue una locura de improvisación eléctrica, acompañados de sus fans más allegados, a los que invitaron a subir al escenario. Final a lo grande y en el calor de la mejor compañía.




Y después de vuelta al frío una vez finalizado el concierto. Ya relajados tras el deber cumplido, mientras en la sala tocaban sus amigos de "Zisne Blanco",  al salir del local pudimos tener con ellos una distendida conversación sobre los duros comienzos, los planes de futuro y simplemente charlar y compartir gustos y referencias musicales.

Mencionaron a Jack White, Primus, Rage against the Machine y una larga lista de influencias de músicos a los que pacientemente han estudiado, en su constante obsesión por crecer y avanzar en el camino, que de momento les ha llevado a dar buenos conciertos como el que os hemos contado.

La noche seguía cayendo en la puerta del Maravillas, y con ella el frío iba en aumento, así que nos despedimos de ellos deseándoles suerte para el futuro.
Volvieron al local para ver la actuación de "Zisne Blanco", y nosotros emprendimos el camino de vuelta a casa, llevando con nosotros unos CD's de su último EP y un puñado de buenas canciones en directo en el recuerdo.

¡¡¡Gracias DAPHNE y hasta la próxima!!! 


jueves, 31 de enero de 2019

Grupos emergentes: Entrevista a "SeñorNadye"

Hoy os traemos a nuestras entrevistas a Grupos Emergentes una banda de estilo Indie rock alternativo, con el particular nombre de SeñorNadye fundada en 2016, ellos vienen de la Alcarria con muchas ganas de disfrutar de lo que hacen, con un camino recorrido y con la sinceridad y la espontaneidad por bandera. Sus componentes son: Daniel Díaz (compositor, cantante y guitarra acústica), Eduardo Pérez (guitarra eléctrica y segundas voces), Virginia del Moral (guitarra eléctrica), Efrén Gordillo (Bajo), Pablo Igualada (teclados) y Nerea Platero (batería). Con mucho esfuerzo y después de alguna presencia en festivales han dado el salto, y en verano de 2018 grabaron su disco debut que contiene 10 temas propios de la mano de Rock CD Records.
Hemos estado con ellos y sus palabras y su tono dejan a las claras que saben cual es el camino y es esfuerzo que requiere, y sin duda con ese puntito de suerte que todos necesitamos en la vida seguramente darán mucho que hablar, desde 7dias7notas nosotros nos gustaría, pero sino llegara seguro que van a disfrutar de este viaje tengan o no tengan éxito, porque cuando uno se siente satisfecho creando música el resto muchas veces es accesorio.... pero vamos a ir conociéndolos.





- ¿Cuándo os conocisteis y empezasteis a tocar juntos?
Uff, somos de la misma pandilla, vivimos en un pueblo no demasiado grande y los raros tendemos a juntarnos jejeje, hemos tocado en diferentes proyectos juntos. 


- ¿De dónde viene el nombre del grupo?
Dani, el cantante, se llamaba así cuando estaba en solitario, porque es muy disléxico y es un juego con las letras de su nombre. Al resto nos hacía gracia y decidimos continuar como grupo bajo ese nombre.


- En “ojitos tristes” hacéis referencias a Robe y su “buitre no come alpiste”, pero vuestro estilo musical es completamente diferente de Robe y Extremoduro, hasta el punto de que os definís como un grupo de Rock indie y alternativo. ¿Qué grupos os han influenciado?
La lista es interminable, pero sobretodo escuchamos mucho rock de aquí; Calamaro, Barricada, Marea, Héroes del silencio, Vetusta Morla, Lori Meyers, Sidonie, Viva Suecia, Rufus, Boza…


- En “El día de la Navidad” habláis de la nostalgia por la infancia perdida, ¿Os gustaría poder encontrarla o se vive mejor como un adulto, disfrutando de la carretera, los conciertos, las grabaciones…?
No esperamos encontrarla, porque las cosas se viven solo una vez y el resto son fotocopias que se van quedando sin tinta progresivamente, de mayorcitos no estamos mal tampoco.


- ¿Cuál es vuestra canción favorita del disco?
Eso depende del día. 


- Participasteis en la II edición del Carrefest Music talenten el año 2017, donde había inscritas unas 650 bandas, y os llevasteis el premio Ganador del público con vuestro tema Hermano. ¿Que se siente al ver vuestro trabajo recompensado y ser los más votados delante de tantos grupos? 
Pues se siente uno muy agradecido a su público, el nuestro no destaca por su cantidad sino por su calidad.  Toda la gente se involucró muchisimo haciendo suya la victoria, y es que en realidad la victoria fue suya, ese concurso lo ganaron ellos, no nosotros.

- Hace poco os presentasteis al concurso de bandas emergentes de la ciudad de Porcuna (Jaén), en la que había 166 bandas inscritas, y habéis sido seleccionados entre los ocho semifinalistas. El tema de los concursos de grupos es una de las vías que habéis decidido utilizar para abriros camino en duro mundo de la música?
Si, es un buen sitio por donde empezar, si bien es cierto que tu ves los comienzos de las bandas que ahora son cabezas de cartel y todas empezaron ganando algún concurso en sus inicios; Vetusta Morla, Viva Suecia,Lori Meyers… 

- Los comienzos son duros, ¿Qué es lo que os anima a seguir trabajando duro, a no desfallecer y tirar la toalla? Hombre… pues no sé, en realidad no sabemos hacer mucho mas que canciones y música, el no tener un plan B demasiado claro ayuda a que esto sea una especie de huida hacia delante muy agradable y llevadera. 

- ¿Qué opináis de la situación en que se encuentra el panorama musical en nuestro país actualmente?
Yo siempre que he oído hablar de la “industria musical" era para decir que estaba en crisis, desde que tengo uso de razón, no recuerdo otra cosa. Si hablamos del nivel musical creemos que llevamos una temporadita en los que se están haciendo cosas acojonantemente buenas.

- En nuestro blog tenemos una sección de “Canciones que no soporto”, ¿Os atreveríais a nombrar justo lo contrario, a confesar esa canción que nadie soporta pero que en silencio tarareáis?  Por eso llegaba con la carita empapada esperando con rosas (mil rosas para ti)…De la oreja de Van Gogh… ¡¡que TEMAZO joder!!
- ¿Qué planes tenéis a corto plazo, hasta dónde le gustaría llegar a Señornadye?
Con ver la luz de un nuevo día nos conformamos, no está la cosa para andarse con exigencias.


Agradecidos y emocionados por haber podido conocer un poquito mas a estos "SeñorNadye", no nos queda otro deseo de que el disco que publicaron sea el exito que ellos se merecen y que os acerqueis por cualquier via que han puesto a vuestra disposicon a escuchar su musica porque realmente merece la pena.







jueves, 24 de enero de 2019

Grupos emergentes: Entrevista a "Daphne"



DAPHNE, "Nacidos para ser salvajes"



En la sección de grupos emergentes arrancamos una nueva modalidad en la que publicamos entrevistas con grupos que están intentando abrirse camino y que ofrecen propuestas de calidad y talento. Así que intentaremos estar a su altura con entrevistas interesantes.

¿Y qué hace a una entrevista interesante?
En nuestra humilde opinión, en esta primera entrevista tenemos que conseguir:

Descubrir cosas, sorprendernos...


Cuando mis compañeros me dijeron que íbamos a entrevistar a DAPHNE pensé en una chica, quizá una cantautora joven haciendo un viaje con su guitarra acústica y su maleta llena de canciones como único equipaje.

Para preparar la entrevista escuchamos su flamante EP, y ahí descubrí que la primera impresión a la que me había llevado el nombre era totalmente errónea, se trataba de un grupo de dos miembros, bajo y batería y ganas de comerse el mundo con su buena música. Con ese comienzo, la primera pregunta era obligada:


¿De dónde viene el nombre del grupo? ¿Es por la planta, por una chica (quizá una cantautora joven haciendo un viaje con su guitarra acústica y sus canciones como único equipaje)…?

 "No tiene un significado simbólico en realidad, cuando decidimos llamar al grupo de alguna manera pensamos varios nombres y todos nos parecieron o muy largos o muy horteras y de repente nos surgió esté viendo una película y pensamos que era muy bonito y delicado; el juego de contraste con la música que hacemos nos pareció original."


¿Cómo os conocísteis?

"Hace ya casi 5 años que Jesús y yo nos conocemos, fue en los locales de ensayo de ESMUVA en Vallecas. Otros chicos y yo estábamos haciendo un casting a baterías para otro proyecto y Jesús fue el primero en probar y lo tuve claro desde que le conocí."

 
¿Cómo surge la idea de este proyecto?

"Cuando teníamos la anterior formación, que era con más miembros y con un corte más de rock clásico, aprovechamos las horas muertas de los ensayos para probar efectos raros y combinaciones imposibles, experimentando un poco pero sin buscar un resultado concreto; pero tras la disolución de esta otra banda decidimos tomarnos en serio lo que veníamos probando los dos solos, y no queríamos tener más músicos en el proyecto debido a la mala experiencia de colaborar con más integrantes, que hizo difícil la organización de ensayos y trabajo compositivo."

Atrevimiento...



Si leéis nuestro blog, habréis descubierto que tuvimos la osadía de cantar "Let’s go Crazy" de Prince en un concurso de flamenco, pero nunca hemos cantado "Born to be Wild",¿que se siente al cantar este temazo delante del público?

"Es un tema con el que sabes que no vas a fallar en un concierto de rock, es un himno y la gente siempre responde cantando a pulmón el estribillo. Es un clásico tan grande del rock and roll y la guitarra que tocarlo con bajo y batería es como perpetrarlo y esa gamberrada nos encanta."


En las grabaciones del EP sólo tocáis vosotros, ¿habéis contado con algún músico-instrumento de apoyo?

"Ninguno, solo nuestras voces, bajo y batería."



Tocar sólo con batería y bajo es una de las cosas que os hace especiales, ¿Cómo surgió?, ¿lo teníais claro desde el principio?, ha sido Royal Blood una influencia para vosotros o simplemente fue porque discutísteis con el guitarrista?

"Jajaja yo siempre he sido el guitarrista en todas las bandas que he tenido, en principio lo queríamos hacer solo con guitarra y batería, al estilo The White Stripes, pero siempre que probábamos nos faltaba la fuerza de la base del bajo. Y entonces descubrimos a Royal Blood y nos abrió la mente. Para no hablar de aspectos muy técnicos y resumirlo, fue como descubrir que podía tocar el bajo como una guitarra y solucionar el problema que veníamos teniendo."



Polivalencia...


Nombráis cómo influencia el sonido Stoner, entendemos que vuestras influencias son de grupos de Rock progresivo y psicodélico. Contadnos... ¿cuáles son los grupos que os han marcado e influencian en vuestro sonido?

"Nosotros tenemos influencias de muchas bandas del rock clásico como Led Zeppelin, Black Sabbath, AC/DC, Rolling Stones, Metallica… pero también otras más modernas como Jack White, Muse, Rage Against the Machine, Queens of the stone age, System of a Down … El sonido de distorsión con bajo te lleva casi por obligación a un estilo más contundente y por eso también bebemos del stoner y la música progresiva como Tool, Deaftones, Primus… De todas maneras Jesús y yo escuchamos mucha música distinta y eso de algún modo nos influencia tambíen, desde rap como DMX, Nikone o Eminem, a música pop rock nacional como Sabina, Rosendo, Fito o La Oreja de Van Gogh."

Humildad...



Todo el mundo dice que estamos viviendo una época triste musicalmente hablando, y la realidad es que cada día los grupos emergentes tienen cada vez menos oportunidades, ¿Cómo lo veis vosotros?

"Supongo que hay que estar en el sitio adecuado, en el momento adecuado pero que también hay que estar preparado, por si algún día llega esa mínima oportunidad. Nosotros nos conformaríamos con poder vivir de esto, no pretendemos hacernos millonarios, solo que nos escuchen y nos vengan a ver
jajaja"

Llevamos meses trabajando con mucha ilusión en este blog, pero lo cierto es que es increíble poder hablar de discos míticos que tanto han influenciado en nuestras vidas, pero poco a poco hemos descubierto que enterradas hay multitud de bandas que pegan fuerte... ¿Os atreveríais a recomendar alguna otra banda emergente? 

"Hace unos meses tuvimos la oportunidad de tocar en la sala Barracudas con algunos grupos y nos dejó fascinados una banda estilo Metallica llamada The River Crown, acaban de sacar disco y son unas bestias, de verdad buenísimos y una puesta en escena brutal.

También estuvimos hace poco en la sala Moby Dick y descubrí a The Royal Falsh que están este año pegando fuerte en todos lados y si esos chicos no triunfan significa que los demás no tenemos oportunidad jajaja. Recomiendo mucho ir a un directo de ellos, porque lo pasareis genial. En realidad hay muchísimas bandas que son geniales, hay mucha calidad. Si quieres escuchar rock urbano “Dependel día” es tu banda. Si quieres un concierto intenso de emociones: “Beluga”. Rock alternativo: “Psicología Inversa”, “Red Apple”, "Zisne Blanco" … Tal vez más conocidos y experimentales son “Kitai”. ¡La lista es interminable y todas con muchísima calidad en directo y temazos!"


Negocio, o visión del mismo en tiempos difíciles...


Es muy duro el panorama musical actual, hacerse un hueco es misión casi imposible, amén del gasto de dinero, tiempo, ilusiones... ¿Cómo mejoraríais o qué mecanismos implantaríais para que toda esa gente como vosotros que tanto se lo está currando tuviera más oportunidades?
 
"El panorama está mal, no soy un experto en esto porque yo me limito a tocar pero si te puedo comentar los aspectos que veo precarios; la música es un hobby o profesión muy cara de mantener y que no está pagada en absoluto bien a un nivel emergente, el nivel profesional lo desconozco aún. Las salas y festivales o bien no pagan o lo poco que pagan da para la gasolina de trasportar el equipo y a los músicos; y cenar algo normalito la noche del concierto.

La promoción de los conciertos es prácticamente inexistente, las salas pretenden que pagues normalmente un alquiler y que encima lleves a un número mínimo de gente para cubrir gastos y que ganen ellos con la venta de copas, cuando ni siquiera la propia sala tiene una afluencia pasiva de público, es decir, clientes que vayan a ese local en concreto porque la sala haya conseguido fidelizarlos por su ambiente, buena selección de bandas y atención.

Esto no ocurre en todos los estilos, si tú vas por Madrid al Café Central o al Bogui (Salas de Jazz), siempre verás gente justo por este motivo, “han fidelizado a su público”. ¿Te da un día el venazo y quieres escuchar jazz tomandote una copa tranquilo? ve a una de estas salas y aunque no sepas quien toca, encontrarás lo que buscas. Eso no significa que los músicos de rock no tengamos que vender entradas y llevar público, pero no ayuda tampoco que no te conozcan personas fuera de tu entorno. Los dueños de salas tienen un negocio y deben ganar dinero y queda claro que en muchas
ocasiones no les importa quien toque esa noche o si te van a ver o no, pero es la realidad por desgracia.

La solución de mejorar el panorama actual la desconozco, en resumen es más caro
tocar y más difícil planear hacer varios conciertos seguidos sin que te arruines jajaja."

Y dentro de este mundo y aparte del sacrificio ¿A qué personas o figuras (manager, salas, discotecas, fans incondicionales, etc) tenéis que agradecer los empujoncitos que os van acercando a vuestro objetivo?

"Nosotros tenemos la ayuda de una manager, que es amiga del grupo y nos ayuda muchísimo a buscar salas y entrevistas sin casi ánimo de lucro, es la gente que de verdad apuesta por ti, porque son fans del proyecto y se involucran discutiendo con las salas para rascar 20€ o difundiendo tu música."


Expectativas para el futuro...

 

Y para finalizar ¿Cuáles son vuestro planes a corto-medio plazo? Grabaciones, giras, etc...

"Seguir promocionando el EP que hemos grabado, tocando por todas las salas de España que nos dejen, que nos conozca más gente y posiblemente a finales del año que viene volver al estudio para grabar un segundo EP con todo lo que hemos estado trabajando."


¿Cuál es la canción del EP de la que os sentís más orgullosos, la que decís “Ésta si que lo va a petar”? 

"Ahora mismo estamos muy enamorados de los temas nuevos que estamos componiendo y que aún no están grabados, pero de lo que si tenemos grabado: “Arañas” o “Al otro lado”, es difícil escoger."


Escuchando las canciones que comentas y el resto que componen el EP, hemos podido comprobar que tenéis unas letras muy potentes, ¿Cuál es vuestra inspiración? ¿Las letras las preparáis juntos o cada uno tiene la libertad de expresar lo que le apetece? 

"Ese es uno de los secretos de Daphne, un tercer integrante a las sombras. Mi pareja que siempre me ha apoyado en la música es la encargada de hacer los diseños de discos, carteles y además las letras del grupo. Jesús y yo componemos todo, música y línea vocal y luego Ángela crea una letra, habla de lo que le inspira la canción o de temas personales nuestros. Estoy de acuerdo contigo en que las letras son muy potentes aunque quede mal decirlo jajaja, el grupo tendría menos valor si ella no nos aportará su talento."


No iba entonces tan desencaminado en mi impresión inicial, después de todo la chica de la maleta llena de canciones es real, y les acompaña en lo que esperamos sea un camino ascendente hacia el reconocimiento musical que sus temas y su talento merecen.

No es que lo diga yo, es que podéis comprobarlo vosotros mismos el próximo día 1 de Febrero en la Sala Maravillas de Madrid. Si decidís corroborarlo allí nos vemos, porque 7dias7notas no va a perdérselo. Pondremos el motor en marcha, nos meteremos en la autopista, buscaremos aventuras y lo que se cruce en nuestro camino, mientras los DAPHNE cantan a voz en grito que han nacido para ser salvajes.

miércoles, 9 de enero de 2019

Grupos emergentes: Adestono

Adestono, sólo para naufragar

  

   En esta ocasión vamos a hablar de un grupo madrileño, nacido en la localidad de Torrejón de Ardoz en el año 2007. Un proyecto que empezaron por aquél entonces tres amigos del instituto que alternaban los estudios con los ensayos en un local de Alcalá de Henares.

     Más de una década ha pasado ya desde aquel año, tiempo en el que este grupo ha tenido los problemas propios de un grupo que lucha por hacerse camino en el difícil mundo de la música. Pero aún así Adestono ha sido capaz de levantarse cada vez que se caía y ha seguido luchando por lo que creían, cómo ellos mismos dicen: Aportar su pequeño granito de arena al panorama del Rock nacional.

     Gracias a su constancia, duro trabajo y sacrificio han sido capaces de sacar dos discos adelante, sólo para naufragar (2010) y Tiempo y Castigo (2014). Grupo con claras influencias de grupos cómo Marea, Extremoduro, Platero y Tú, Barricada ó Los suaves entre otros, con una clara y constante apuesta por el culto al Rock nacional.
   
     En Sólo para naufragar contaron con colaboraciones de Vito (Sinkope), Isi (Kaxta) y Javi (Bajo Zeroº). Ya en el año 2014 consiguen editar Tiempo y Castigo, disco dónde se nota que Adestono no ha perdido el tiempo y se nota una clara evolución y progresión. En este disco contaron con la colaboración de Fernando Madina (Reincidentes) en uno de sus temas (A las 10 y 10).


Tiempo y Castigo (2014)

    
     Adestono es un grupo que desde 7dias7notas recomendamos, pues lo único que necesitan para dar el salto es un poco más de suerte, porque calidad tienen, y de capacidad de trabajo y sacrificio van sobrados.   


          

domingo, 6 de enero de 2019

Grupos emergentes: The Cutthroat Brothers - Kill 4 U

The Cutthroat Brothers



Today we cross the Ocean and we travel to Hawaii (United States) to visit The Cutthroat Brothers, formed by Jason Cutthroat (Voice and guitar) and Donny Paycheck (Drums).
Jason and Donny already knew each other, since they both played in local groups. Time passed and Jason left Washington to move to Hawaii. Donny used to visit that island very often, so finally both meet again and decide to be “The Cutthroat Brothers”, and start working on their debut work in 2018.

“Kill 4 U”, whose official video is easily available on Youtube, is the first issue of the work they have done. The first thing that catches your attention is that the action occurs in a barbershop, where Jason and Donny are dressed in barbers white clothes, but stained with blood. So you think, “Oh my God, no one here gets out alive?. They have a really impressive image. Literally.
 
Once we have the courage to go to this barbershop and sit down to be attended by Jason and Donny, we discover the Garage-Punk sound that floods our body until we get infected and Jason hypnotizes us as he whispers the song to our ears. Based only in drums and guitar, they have a very interesting "Black keys" sound.

We should not lose track of The Cutthroat Brothers, they just need a little luck to become relevant. They already have the sound, the foam and knives to cut so many throats and sure they will be heard...