Canciones que nos emocionan: The Boys Are Back In Town, Thin Lizzy

The Boys Are Back In Town, Thin Lizzy

     En septiembre de 1975 la banda irlandesa Thin Lizzy, compuesta por Phil Linott (bajo y voz), Brian Downey (batería), Brian Robertson y Scott Gorham (guitarras), habían publicado su quinto álbum de estudio, Fighting, un disco que supuso el primer y verdadero éxito de la banda y puso los cimientos de la época dorada del grupo. Además este disco fue el primero donde el grupo empezó a explotar el sonido de las guitarras gemelas, alcanzando el climax en temas como Suicide, una auténtica joya donde Robertson y Gorham explotaban y marcaban el camino de un sonido que acabaría influenciando a multitud de bandas en la posteridad.

     Animados por el hecho de empezar a recoger las mieles de tanto esfuerzo y trabajo el grupo publica en marzo de 1976 su sexto álbum de estudio, Jailbreak, disco que para mí conforma una de sus obras maestras junto con Black Rose (1979). Un disco que contiene magníficos temas como Running Back ó Cowboy Song, Emerald, donde el rock se fusiona con la música celta para regalarnos una obra maestra, ó The Boys Are Back In Town, otro de esos temas que a mí tanto me emocionan y que se convirtió por derecho propio en el buque insignia de la banda, y es que los chicos habían regresado a la ciudad..... para dar mucha guerra.

Guess who just got back today

Them wild-eyed boys that had been away

Haven't changed that much to say

But man, I still think them cats are crazy

They were askin' if you were around

How you was, where you could be found

Told 'em you were livin' downtown

Drivin' all the old men crazy

The boys are back in town

(The boys are back in town)

The boys are back in town

(The boys are back in town again)

You know that chick that used to dance a lot

Every night she'd be on the floor, shakin' what she got

When I say she was cool she was red hot

I mean, she was steamin'

And that time over at Johnny's place,

Well, this chick got up and she slapped Johnny's face

Man, we just fell about the place

If that chick don't want to know, forget her

The boys are back in town

(The boys are back in town)

The boys are back in town

(The boys are back in town)

The boys are back in town

(The boys are back in town)

The boys are back in town

(The boys are back in town again)

Spread the word around

Guess who's back in town

Just spread the word around

Friday night they'll be dressed to kill

Down at Dino's Bar 'n' Grill

The drink will flow and the blood will spill

And if the boys want to fight, you better let 'em

That jukebox in the corner blastin' out my favorite song

The nights are getting warmer, it won't be long

Won't be long till the summer comes

Now that the boys are here again

The boys are back in town

(The boys are back in town)

The boys are back in town

(The boys are back in town)

The boys are back in town

(The boys are back in town)

Spread the word around

The boys are back in town

(The boys are back in town again)

The boys are back in town again

Been hangin' down at Dino's

The boys are back in town again

     The Boys Are Back In Town fue compuesta por Phil Linott en honor a los seguidores de la formación. Lynott se dió cuenta que en los conciertos del grupo había muchos jóvenes de clase media trabajadora que iban a verles con la intención de salir y divertirse, algo que también era una de las aficiones favoritas del grupo. Fue éste tema el que le dio al grupo el espaldarazo y proyección mundial que tanto habían estado esperando, de hecho fue el único tema del grupo que consiguió meterse dentro del Top 40 de las listas en Estados Unidos, no así en Reino Unido dónde consiguieron muchos más.
Sobre este tema Scott Gorham comentó en una entrevista que por aquella época el grupo se encontraba tocando en algún lugar de Estados Unidos y el mánager del grupo llegó todo excitado para comentarles que habían conseguido un éxito con un tema, y que ni por asomo se imaginaban que hubiera sido The Boys Are Back In Town. De hecho cuando el grupo publicó Jailbreak, tenían 15 canciones de las que tenían que elegir 10 y The Boys Are Back In Town no estaba entre las elegidas, pero fueron animados y aconsejados por la discográfica para que la incluyeran porque veían algo especial en ese tema, y no se equivocaron.

La música en historias: Funky junction y el Magnate

Funky Junction, Play a tribute to Deep Purple

     Corría el año 1972, y Phil Lynott, Brian Downey y Eric Bell, quienes formaban Thin Lizzy  ya habían sacado a la luz dos discos, el primero homónimo llamado Thin Lizzy (1971) y Shades of a Blue Orphanage (1972), pero su suerte no había cambiado demasiado porque lo que era ganar dinero habían ganado más bien poco, o mejor dicho, andaban bastante tiesos de pasta.

Su suerte cambiaría temporalmente cuando un empresario discográfico alemán de nombre Leo Müller contactó con ellos ese mismo año y les ofreció la nada despreciable cantidad de 1000 libras esterlinas por grabar un disco compuesto por cinco versiones de Deep Purple y algún que otro tema más. Tentados por el dinero ofrecido y por las pelusas de los fondos de sus bolsillos Lynott y compañía acceden a realizar el disco para este empresario. ¿Pero quien era en realidad este empresario?

Leo Müller ni se llamaba así ni era alemán. Su nombre real era Dave L. miller y el nombre de Leo era el pseudónimo  que usaba dentro del mundillo del coleccionismo de discos, ya que Leo era un reputadísimo coleccionista y comprador de discos además de ser productor y fundador de numerosas compañías de discos de bajo presupuesto.

     Dave L. Miller realmente nació en 1925 en Filadelfia, Pensilvania, y sirvió en la Segunda Guerra Mundial, a la vuelta de ésta, para ganarse la vida empieza con su cuñado grabando bodas directamente en discos. Dave durante una visita a una planta de prensado de la discográfica RCA en Nueva Jersey lo tuvo claro y decidió que quería crear su propia discográfica, y junto a su hermano Paul y su padre Albert y los ahorros que todos tienen consiguen fundar su primera compañía, Palda Records.

Dave durante su vida fundó de varias compañías discográficas más, como Essex Records en Pensilvania, Somerset Records también en Pensilvania, Europa Records en Alemania ó Stereo Gold Award en Reino Unido.

     Una vez descubierta la identidad de Leo Müller, volvamos a su proposición y a Thin Lizzy. Leo había hecho la propuesta a Thin Lizzy, y estos que estaban pelados aceptaron de inmediato, 1000 libras esterlinas a cambio de un día de grabación. Lynott tenía muy clara una cosa, no quería cantar en las grabaciones pues consideraba que su registro distaba mucho de paracerse al de Ian Gillan, así que para ocuparse de la parte vocal el grupo fichó a Benny White, cantante del grupo dublinés Elmer Fudd ya que tenía experiencia tocando con su grupo covers de Deep Purple. Y como Thin Lizzy tampoco tenían teclista acabaron fichando para la ocasión a Dave "Mojo" Lennox, también teclista de Elmer Fudd. Una vez completada la formación para la ocasión (Lynott al bajo y coros, Downey a la batería, Bell a la guitarra, "Mojo" a los teclados y White encargado de la parte vocal) se metieron en los estudios De lane Lea de Londres y se pusieron manos a la obra, grabando cinco covers de Deep Purple, Fireball, Black Night, Strange Kind of Woman, Hush y speed king. Además de esos cinco covers la formación grabó cuatro temas de corte instrumental, Dan tema basado en el tema tradicional irlandés Londonderry Air, Danny Boy otro tema tradicional tocado en un estilo muy a lo Hendrix, Rising Sun que era una versión del famoso tema The house of Rising Sun de los Animals y Corina, figurando en estos 4 temas instrumentales Leo Müller en los créditos cómo compositor de las mismas.
Evidentemente el nombre de Thin Lizzy no parecería por ninguna parte, apareciendo como grupo acreditado Funky Junction y título del disco Play a Tribute to Deep Purple. Y para la portada del disco aprecía un grupo diferente, llamado Hard Staff, grupo que curiosamente acabó firmando por el propio sello discográfico de Deep Purple.

     Lynott, Bell y Downey por una parte no eran partidarios de grabar el citado disco de covers, ya que estaban buscando su propio sonido y además consideraban que el producto y la grabación no parecía un producto demasiado digno, pero mil libras eran mil libras.....

La música en historias: Los Bastardos Codiciosos

The Greedy Bastards

     Corría el año 1978, y Thin Lizzy por fín se habían consolidado en el panorama rockero gracias a sus magníficos discos Jailbreak (1976) y Johnny the Fox (1977).  En ese año, y en plena ebullición del Punk, a Phil Lynott, lider de Thin Lizzy que era culo inquieto y siempre estaba pensando en ampliar miras se le ocurre formar una banda paralela junto a los dos integrantes de los Sex Pistols Steve Jones y Paul Cook. Este proyecto fue llamado The Greedy Bastards.

     Más tarde, a este trío se le sumaría un cuarto integrante, Johnny Thunders, guitarrista de los New York Dolls. A este cuarteto durante aquella época era habitual verle tocar asiduamente por los locales de Londres.

     Uno de los puntos álgidos de esta formación llegaría el 29 de julio de 1978, cuando este cuarteto tocaría en el Electric Ballroom de Londres. Y esa noche Los Greedy Bastards, compuestos por Lynnot, Cook y Jones tocaron acompañados de Scott Groham y Brian Downey, los dos componentes en Thin Lizzy, Jimmy Bain (Rainbow), y los guitarristas Chris Spedding y Gary moore. Aquella noche todos los presentes regalaron al público una memorable y atronadora sesión musical.

     Thin Lizzy después de aquella actuación se marcharon a realizar la memorable gira que se marcaron por Estados Unidos como teloneros del grupo Queen. Acabada dicha gira, Lynott se vuelve a juntar con Cook y Jones para realizar otra actuación, esta vez acompañados de Brian Downey, Scott Gorham y Gary Moore (toda la formacion de Thin Lizzy en ese momento junto con Lynott), a los que se le suman Bob Geldoff y Johnnie Fingers (Componentes por entonces de los Boomtown Rats). Todos juntos volvieron a deleitar a todos con otro memorable y estruendoso concierto.

     La última vez que tocaron los Greedy Bastards, Lynott, Cook y Jones fue para hacer su propia versión del Merry Jingles. Esa sería la última vez que tocarían juntos. 

En cierto modo, aunque lo negaran, quizás daban igual las pretensiones de futuro que pudieran tener todos estos músicos, ya que igual simplemente significó una válvula de escape para todos ellos, ya que por encima de todo, lo que querían era divertirse y pasárselo bien, después de tanta presión soportada en sus respectivos grupos de origen, que es justamente lo que hicieron, quizás.

La música en historias: El guitarrista que no estuvo allí

   Nightlife (1974)

   

     Corría el año 1974 y Phil Lynott (Vocalista y bajo), Eric Bell (guitarrista) y Brian Downey (batería), los chicos de Thin Lizzy habían editado ya su tercer LP Vagabonds of the Western World y empezaban a tener la suerte de cara, empezaban a recoger los ansiados frutos de tanto trabajo. Pero Eric Bell a causa de la presión ante tanta gira, grabación y exceso decide dejar el grupo.


     A este revés en el grupo se le suma el hecho de que el contrato con la discográfica Decca se les había terminado. Entonces Linott y Downey deciden tirar de recursos y llamar a un viejo conocido, Gary Moore, el cual permanece unos meses en la banda. Y cuando todo parece encararse y el grupo ha cogido forma otra vez Gary decide dejar Thin Lizzy (pues tiene otros planes) y  ficha por el grupo de Jazz-Rock fussion Colosseum II, donde realiza un más que interesante trabajo. Lynott y Downey ante la cercanía de una gira por Irlanda e Inglaterra deciden contar con los servicios de los guitarristas Andy Gee y John Cann y acaban dicha gira como pueden.


     Al acabar la gira Thin Lizzy contaba ya con una merecida reputación pero por el contrario con una suerte que les estaba siendo muy esquiva. Y ahí estaban Lynott y Downey, los dos componentes del grupo sin guitarrista, sin contrato y a punto de tirar la toalla. Pero no la tiran y en vez de uno deciden apostar por el fichaje de dos guitarristas, y se hacen con los servicios del escocés Brian Robertson y del californiano Scott Gorham (junto con Lynott y Downey acabarían marcando una de las épocas doradas de Thin Lizzy).


     El problema del guitarrista, estaba resuelto, pero seguían sin contrato.
Ted Carroll, el que era por entonces uno de los representantes de Thin Lizzy junto con Chris O'Donnell había decidido dejar el grupo. Ted se lo comunica a Lynott y le dice que antes quiere dejar todos los asuntos del grupo en orden. Sin embargo  Thin lizzy Seguía teniendo un grave problema, había sido rechazado por las compañías Polygram y CBS ; La compañia RCA les hizo una oferta pero no querían pagar ningún adelanto, cosa que necesitaban como el comer pues estaban tiesos y con deudas. Y a punto están de fichar por la compañía Island, pero al final no sale por la falta de consenso dentro de la compañía. Parecía que la aventura de Thin Lizzy estaba cerca de su final.

     Y aquí llega el primer golpe de suerte,  Ted Carroll habia decidido dejarlo para centrarse en su tienda de discos Rock On en Londres. Neil Grainge trabajaba en la discografica Phonogram y era cliente habitual de la tienda de Ted, y en una de esas habituales visitas Ted le dejó caer a Neil que Thin Lizzy estaban buscando discográfica. Neil no era muy fan del grupo pero sabía que tenían un directo muy bueno.
Gracias a éste hecho Thin Lizzy envió a la compañía Phonogram una maqueta con dos temas. Uno de esos temas era Still in Love With You, que al escucharlo, a la discográfica le pareció absolutamente maravilloso.
A Neil le dijeron sobre ese tema que había sido grabado por los dos nuevos guitarristas de la banda, Brian y Scott, pero era mentira.

     En 1974 cuando Gary Moore llega al grupo para suplir a Eric Bell, durante ese periodo que permanece en Thin Lizzy se mete en el estudio con Lynott y Downey y graba algunos temas. Uno de ellos es Still in Love With You, el cuál al parecer era una composición que Gary Moore había realizado allá por el año 1969 y que todavía no se había decidido a grabar, y lo hace con Thin Lizzy.

     Phonogram estaba decidida a fichar a Thin Lizzy, pero antes querían ver al grupo en directo. Thin Lizzy tuvo que pedir un préstamo para cubrir los gastos de la audición en la mítica sala Marquee de Londres. La noche de la audición hacia un calor horroroso y las guitarras de Brian y Scott se desafinaron, pero el grupo era tan bueno que superó la prueba y quedó contratado y se metió en el estudio de grabación para preparar su álbum Nightlife.

     Para que os hagáis una idea de la calidad de Still in Love With You, cuando Los chicos de Thin Lizzy se meten en el estudio de grabación, le ofrecen a Brian Robertson que grabe el tema con su solo de guitarra, a lo que Brian se niega aduciendo que ese solo de guitarra era tan bueno que era imposible de mejorar.


     Y por fín Thin Lizzy tuvo algo de suerte, y la maniobra de Ted resultó ser milagrosa, y Gary sin estar allí echó un capote milagroso sin saberlo con su increíble calidad, y aquella renovada formación de Thin Lizzy compuesta por Linott, Downey, Robertson y Gorham casi sin tiempo de conocerse en condiciones demostraron lo buenos que eran.............


    

El disco de la semana 1: Thin Lizzy "Black Rose"

BLACK ROSE

Fue el primer disco que abrió esta aventura musical, y que tuve el privilegio de escoger yo. Con todos ustedes.....Black Rose del grupo Thin Lizzy, irlandeses que comenzaron sus andanzas en Dublín,  allá por el año 1969.

Fue uno de los primeros grupos irlandeses (junto con el grupo Them de Van Morrison, y Rory Gallagher y Taste) que consiguieron expandirse más  alla de Irlanda.
En sus orígenes empezaron siendo un trío, que con el tiempo acabaría siendo un cuarteto. En la grabación de este disco, en 1979, el grupo estaba formado por Phil Lynott a la voz y al bajo, Gary Moore y Scott Gorham a las guitarras, y Brian Downey a la batería.  Las composiciones corrieron a cargo de Phil Linott, que para mí es uno de los mejores letritas y compositores que ha parido Irlanda, y Gary Moore (el cuál colabora en la composición de dos temas), de sobra conocido y que llegó para suplir la baja del guitarrista Brian Robertson.

Thin Lizzy 1971 (Bell, Lynott, Downey)

Voy a destacar que este grupo fue uno de los primeros en Europa, y para mí el que mejor supo resaltar y explotar el recurso  de las guitarras gemelas, que por ejemplo en Estados Unidos ya utilizaban grupos como The Allman Brothers y Lynyrd Skynyrd (recurso que se basa en dos guitarras solistas  o más tocando la misma melodía al unísono).

Y pasamos al resultado,  9 temas que desde el primer momento que me compré el disco y lo escuché  (hace años ya), me enamoraron.

El primer tema que escuchamos es "Do anything you want do", toda una declaración de intenciones de lo que se avecina, el protagonismo de este tema es para Downey su batería que marca el ritmo del tema, y  las guitarras a tope acompañando a un Lynott pletórico.

Sigue el disco con "Toughest street in town" que va subiendo el nivel, tema lleno de fuerza y donde reivindican sus raices callejeras.

Le toca el turno a "S&M", que tiene un ritmo que coquetea con el funky, demostrando lo polivalentes que podían ser manejando diversos estilos.

Y llega "Waiting for an Alibi", donde Moore y Gorham dan una clase magistral de como se deben compenetrar dos guitarristas.

Después suena "Sarah", una deliciosa balada en honor a la hija recién nacida de Lynott.

Gira USA 1976 

Continuamos con "Got give it up", para mí una de las mejores del disco, donde el duelo de  Moore-Gorham es brutal.

Y llega "Get out of here", quizás el tema mas flojo del disco, aunque mantiene el tipo.

La penúltima es "With Love", de un corte más  comercial, con un ritmo guitarrero muy pegadizo que engancha, y que es la antesala del último tema del disco:

"Roisin dubh (Black Rose): A Rock Legend", uno de los mejores temas que me he echado a la cara en toda mi vida, compuesto por Lynott y Moore, con tintes celtas. Siete minutos largos donde relatan historias de príncipes y princesas, del legendario guerrero celta Cu Chulain. Pero es a partir del minuto cuarenta y cinco aproximadamente, donde llega el éxtasis, y mientras suena a golpe de guitarras la melodía tradicional irlandesa "Danny Boy", Lynott canta a la vez otro tema tradicional irlandés: "Shanendoa". El resultado es sencillamente espectacular.

Thin Lizzy 1979 (Downey, Gorham, Lynott, Moore)

     Os animo a los que no los conozcáis, a escucharlos y conocerlos,  y a todos aquellos que ya los conozcáis, que los volváis a escuchar y a disfrutar.
     Y si os animáis,  podéis dejar aquí vuestras impresiones sobre el disco.